TATLIN NEWS #74

ИскуссТвовед, журНАлИсТ | АНАсТАсИя сыровА| Москва, россия Сфера интересов – паблик-арт и вопросы монументальной пропаганды. Научный сотрудник ГМИИ имени А. С. Пушкина, руководитель сектора мультимедийных проектов. В прошлом – редактор в журнале «Артхроника».

Фото предоставлено Анастасией Сыровой

– Часто приходится повторять работу: бывает, одна инсталляция прокатывается по 10 раз на разных площадках. Осваиваю но- вые материалы: волокна, гранулы, силиконы. Построил эскиз инсталляции Freefall, посвя- щенной поэтике современной стройки: па- дающие, застывшие в падении леса. Летящие элементы одного цвета, а неподвижные – другого. Работаю над родником из бетона, из земли бьет струя. Но в основном строю по- вторения. – В неизменном виде? – Не всегда. Например, для проекта Ан- дрея Ерофеева в Барселоне было построе- но три инсталляции, и они пришли в полный беспорядок, их можно только сделать по но- вой. Так что они как бы новые и старые одно- временно. – То есть инсталляции попросту выбра- сываются? – Или выбрасываются после выставки, или погружаются в коробки и везутся на- зад, если затаможены. Иногда попадают в руки коллекционера-экспериментатора.

тин Маргулис из Майами, у него огромный музей, он уже 50 лет собирает искусство, ак- тивно поддерживал американский модер- низм, буквально создавая художников. Мно- гим возможность реализоваться в материале дали именно инвестиции Маргулиса. В свои за 80 он ходит по галереям, выбирает, что- то приобретает, купил две мои инсталляции, просто придя с улицы. – Если вы заговорили об инсталляциях: ваш основной материал? – Нет такого. Я их меняю все время. Люблю работать с разными стройтоварами. – То, что называется скобяные изделия? Доска, гвозди, железо... – Материалов приятных много. Была идея стилизовать свой сайт в эстетике строитель- ного рынка: ездит корзиночка, и можно выби- рать доску, брус обрезной... – То есть вместо граф «рисунок», «живо- пись», «скульптура» – «брусок», «резина»... – ...погонаж, объем, монтаж на месте... – Из хозтоваров можно построить мону- ментальную вещь?

Петр Белый родился в 1971 году в Ленин- граде. Член Санкт-Петербургского Союза ху- дожников. С 1995 по 2001 год жил в Лондоне. С 1999 года – действительный член Королев- ского общества граверов. Занимается печат- ной графикой, инсталляцией, живописью, преподает в Смольном институте. Работы на- ходятся в частных и государственных собра- ниях России и за рубежом. В 2009 году создал в Санкт-Петербурге некоммерческую галерею «Люда», деятельность которой критики назва- ли лучшим арт-событием Санкт-Петербурга в 2009 году. Лауреат Премии Сергея Курехина в номинации «Лучшее произведение визуаль- ного искусства» за 2009 год (инсталляция «Ти- шина»). Номинант Премии Кандинского 2009 года (инсталляция «Библиотека Пиноккио» в рамках проекта Марата Гельмана «Русское бедное»). В сезон 2012–2013 проводит с мо- сковской галереей «Культпроект» сезоны пе- тербуржского искусства. – Я почти отказался от собственной худо- жественной практики в пользу обществен- ных интересов. Художнику полезно иногда забыть о самолюбовании и посвятить неко- торое время другим художникам. Сейчас мне интересна исследовательская деятельность в рамках локального контекста. Тем не менее, кое-что делаю, например, декорации к пье- се Хлебникова «Труба марсиан» в мае, объект для Новой Голландии к лету, участвую в пе- тербургском проекте в небольшом палаццо в Венеции в рамках биеннале. Во Франции строю инсталляцию. Готовлю проект для мо- сковской биеннале в сентябре. – Кстати о палаццо: каков статус совре- менного искусства в интерьере? – Это предмет роскоши. Энди Уорхол на стене у сток-брокера в Нью-Йорке зна- чит, что он зарабатывает миллион или два, Пикассо – пять миллионов. Это общие места для обозначения статуса. Настоящих коллек- ционеров привлекает другое. Я знаком толь- ко с одним таким коллекционером, это Мар- – Для вас сейчас важнее кураторская или художественная деятельность?

Опасная зона. 2007

ТАТLIN news 2|74|118 2013

41

name