TATLIN NEWS #66

Каждая работа – тест на совместимость, и мы никогда бы не стали делать ничего в угоду чьему-то вкусу, если наш собственный с ним не совпадает

цвет – он может быть в оттенках, но он дол- жен присутствовать, и не только в дизайне, но и в архитектуре обязательно, а то очень часто встречается ситуация, когда здания красят в какие-то бледные тона, полуцве- та – это нехорошо, потому что не выражает никакой позиции. Цвет должен быть прово- кационен. Что касается материалов, то нас часто ассоциируют с фанерой, с деревом – да, мы много работаем с ним, но это далеко не единственный материал, мы пробовали себя в металле, полимерах, вязаные у нас есть абажуры. Нам интересно все, мы эта- кие спортсмены, нам нравится пробовать, достигать каких-то успехов, пробовать что- то новое – чем неоднозначнее задача, тем интереснее ее решать. Я люблю работать с вторичными матери- алами: вот недавно случайно на производ- стве нашел несколько мешков пенорези- ны – из нее делают среди прочего подошвы у тапок, обрезки от литья которых мне и по- пались на глаза. Мы сделали из этого мате- риала серию светильников. – Вы принимали участие в Миланском ме- бельном салоне. Что вы там почерпнули для себя? Насколько важным оказался этот опыт для вашей дальнейшей работы? – В Милане, конечно, особая атмосфера – туда люди приезжают, чтобы все потрогать, понюхать, попробовать на зуб. Но в плане какого-то творческого роста нам все-таки более полезен визит в Эйндховен оказался. Наши предметы почему-то нравились тогда в Милане восточным людям. Не знаю уж, по- чему так – наверное, они видят в наших ра- ботах какое-то созвучие…Откуда этот Вос- ток у нас взялся – не знаю. Мне вообще-то гораздо ближе Скандинавия. – У вас есть собственная галерея. Вы проводите какие-то сменные выставки или это все же больше интерьерный салон? – Галерея – часть нашей мастерской: в одном помещении мы работаем, в другом выставлены предметы, в третьем мы что-то делаем, что называется, «по-быстрому» –

циализировано. Иногда что-то должно по- являться просто из интереса, потому что «хочу» и «могу». Кстати, если говорить о пу- бликациях…Журнал, я думаю, – это один из способов провокации. Как и дизайн для нас. Каждая работа – тест на совместимость, и мы никогда бы не стали делать ничего в угоду чьему-то вкусу, если наш собствен- ный с ним не совпадает. – Дизайн в СССР назывался «техниче- ской эстетикой». В то время как в Западной Европе дизайн – это больше производство каких-то образов и смыслов, нечто близкое к искусству, для нас он остается средством оформления функции. Какой подход ближе вам и почему? – Конечно, ближе производство обра- зов, но никогда не в ущерб функции, особен- но если говорить о серийном производстве. Функциональность первична, именно поэ- тому, наверное, наши вещи внешне кажутся очень простыми. Любой человек, посмотрев на них, может подумать «даже я так могу» – я считаю, в этом нет ничего плохого. Но ведь дело в том, что никто этого не делает. Мы придумываем какие-то формы, но то, что пойдет в производство, должно быть безу- пречно, выверено – на это не хватает време- ни или терпения, поэтому что-то мы оставля- ем в эскизном, так сказать, варианте. Можно привести пример: мы работаем со шпоном – материалом, чрезвычайно по- пулярным среди производителей серийной мебели. Но мы рассматриваем его с другой точки зрения: если в массовом производ- стве отбирают материал без изъянов, мы, наоборот, этими изъянами любуемся, нам важна фактура, цвет, взаимодействие с дру- гими материалами. Я понимаю, что мне ни- когда не переплюнуть серийных произво- дителей, но я и не ставлю это своей целью. – Вы сотрудничаете с какими-то брендами мирового дизайна? Может быть, в ком-то из дизайнеров вы видите образец для себя? – Мы работаем с несколькими европей- скими брендами, которые занимаются про- изводством оборудования для ванных ком-

нат, санфаянса, керамики. Немецкая ком- пания Huppe пригласила нас сделать декор для душевых кабин. Мы настолько увле- клись орнаментами, что нарисовали пять декоров уже для другой компании – Atem, производящей кафель. Сотрудничали с Villeroy & Boch, Grohe, недавно выиграли конкурс итальянского производителя сме- сителей Gessi, на днях еду на фабрику. Я знаком со многими дизайнерами. Я смотрю на них и вижу что-то интересное или близкое в подходе. Но вообще я сто- ронник всего индивидуального – у каждого свой путь. – Самые узнаваемые дизайнеры – ча- сто те, кто нашел какую-то определенную линию – как Марсель Вандерс, Хайме Айон, Патриция Уркиола. У вас есть какие-то пред- почтения в смысле материалов, технологий, форм, цветов? – Да практически нет. Единственное, что мы не любим, пожалуй, – это полуто- на, пастели. Все же должен быть четкий

полочно-палочная система «Куба-труба», предмет №1. Массив, МДФ, металл (2008)

112

ТАТLIN new 6|66|103 2011

name