Японская цветная гравюра
ным является более последовательное усвоение прин ципов европейского искусства, изменение в этом направлении стиля гравюры, стремление к более резким, более контрастным красочным сочетаниям в связи с употреблением европейских анилиновых кра сок, расширение круга тем и сюжетов. Технические приемы цветной ксилографии в целом остаются вер ными традициям японского гравюрного искусства. Подражания европейской технике, с машинным спо собом печатания, в пору бурного и некритического усвоения всего европейского, имевшие место в на чале рассматриваемого периода, не оказали сколь ко-нибудь существенного влияния на японскую гра вюру как самостоятельный вид изобразительного искусства. Под конец первой — более ранней — ста дии замечается довольно ощутительное снижение мастерства как в области колорита и композиции, так и в области техники печатания, становящейся более небрежной, носящей отпечаток некоторой спешки, недостаточной внимательности; дело часто сводится к вялому повторению старых образцов, к скучному трафарету. Но позднее, а особенно в пе риод после империалистической войны, наблюдается известное улучшение технической стороны дела, стремление пользоваться растительными красками, большая забота о гармоничности колорита, о строй ности композиции, наконец, большая связь с тради циями прошлого гравюры. Этими чертами характе ризуется последняя по времени стадия развития японской гравюры. Рассмотрим последовательно обе эти стадии развития гравюры в капиталистическую эпохѵ.
155
Made with FlippingBook flipbook maker