Галлерейный бизнес

99

ной, интерес к творчеству, а следовательно, цены на конкретных русских художников возрастают. – С какими художниками Вы сейчас работаете? – Уже в течение нескольких лет я работаю с Олегом Куликом, Владимиром Дубосарским и Александром Виноградовым, Игорем Мухиным, Игорем Макаревичем, Ириной Наховой, Константином Звездочетовым, Татьяной Либерман, Антоном Смирнским, Людми- лой Горловой, Владиславом Монро и с молодыми – Ириной Кори- ной, Оксаной Дубровской. Они – лицо галереи, с ними мы делаем международные проекты, их представляем на ярмарках, ведем их дела. Но в соответствии с направленностью галереи – расширение границ искусства и развитие художественного процесса – мы час- то показываем проекты художников, отражающих новые тенденции в современном искусстве. Такие «разовые» отношения интересны с точки зрения стимулирования художественной ситуации в целом, и те, кто привлекается на один или два раза, сотрудничают с нами или с согласия галерей, постоянно с ними работающих (если такие есть), или зная, что наша встреча, скорее всего, лишь эпизод. Что не мешает нам продвигать конкретные проекты этих художников и продавать работы показанных нами серий, соответственно, профи- нансированных галереей. – Какими, на Ваш взгляд, должны быть отношения худож- ника и галериста? – Самое увлекательное в деятельности галериста – это сво- бодный выбор, основанный на собственных знаниях и предпочтениях. Это партнерские отношения с художником, вместе с которым галерист делает общее дело: внедряет новые идеи в художественный контекст. Когда пишут, например, что «художник Кулик открыл выставку в не- кой галерее», – это непонимание самой системы отношений между галереей и автором. Выставку открыли вместе художник и галерея, потому что в сфере актуального искусства – это отношения всегда партнерские. С каждым из художников в разной степени. С кем-то уже сложились достаточно давние отношения, и мы практически с полуслова понимаем друг друга. Или, наоборот, если это молодой художник, то удельный вес участия галереи в проекте на несколько процентов выше. Во время обсуждения выставки со стороны профес- сионала бывает виднее, как можно усилить проект, добавив в него какие-то элементы, или, наоборот, сделать его компактнее. Мы – ко- манда вокруг художника, все действия которой направлены на успех