TATLIN NEWS #59

«Я рад, когда мои вещи принимают в музеи, но я абсолютно счастлив, когда вижу, что люди поку- пают их в свой дом»

– Я всегда говорю: отцу очень сложно сказать, кто из его детей самый любимый, каждый хорош по-своему. Одна из послед- них находок – японская группа дизайне- ров Nendo, которую я считаю совершен- но потрясающей, и они начинают в мире иметь сумасшедший успех. Они делают очень функциональные простые вещи, но с огромным чувством поэзии. – Cappellini не проводит конкурсов для молодых дизайнеров? Так, возможно, было бы легче искать таланты… – Все контакты с молодыми дизайнера- ми важны. В Россию я приехал как профес- сор, я езжу по всем странам – Индия, Япо- ния, Китай, Америка. Везде я бываю как профессор и смотрю на работы молодых людей. Затем мы часто приглашаем моло- дых дизайнеров на стажировку на фабрику. вместе с Poltrona Frau мы сейчас объявили конкурс: предложили молодежи освоить кое-какие темы – например, в Нью-Йорке в дизайнерской школе идет работа по теме «Как вы видите Cappellini через 10 лет». В марте будут подводиться итоги. В качестве награды лучшие работы будут запущены в производство. Вот один из конкурсов по по- иску талантов. – Какие ошибки, на ваш взгляд, допускают современные дизайнеры? – Типичная ошибка – интересные пред- меты, но очень трудны, почти невозможны в производстве, авторы не думают о произ- водственной части. Или, положим, простой предмет, как табуретка, но в производстве она стоила бы так дорого, что нет смысла ее производить. Дизайнеры, которые сразу переходят к производству, получают ту кор- рекцию зрения, которая необходима в бу- дущей работе – только когда они спокойно плавают в этих волнах производства и их творческое «я» разворачивается в каких-то рамках и при этом они все равно создают хорошие вещи, тогда их можно назвать маэ- стро дизайна. Потому что – вернемся к на- чалу нашего разговора – люди чего-то ждут от большой марки, я должен оправдать до-

верие людей. Моя роль сродни роли дири- жера: я ориентируюсь на людей, на то, что они ждут от Cappellini. – В прошлом дизайнеры старались приду- мать интересную форму, сохраняя при этом функциональность, теперь часто предпочита- ют выбирать одно или другое. Как вы относи- тесь к малофункциональным объектам, кото- рых сегодня так много? – Весь секрет дизайна в том, чтобы со- впала очень красивая точная форма с очень высокой функциональностью. Что я на- зываю функциональностью? Это понятие представлено в международной линии, ко- торая распространяется по всему миру. На- пример, наши потребители – в основном, молодые люди, которые живут в небольших домах. Поэтому у нас есть так называемый ценз величины – предметы для небольших помещений, поэтому на масштабные вещи не замахнешься, но при этом каждая вещь все равно индивидуальна. – Что вам ближе, учитывая тот факт, что многие объекты Cappellini заняли свои места в музеях – дизайн как высокое искусство или массовый продукт? Есть ли граница между дизайном и искусством? – Здесь тоже применима фраза, которую я сказал когда-то и хочу повторить: «Я рад, когда мои вещи принимают в музеи, но я

абсолютно счастлив, когда вижу, что люди покупают их в свой дом». Еще более всеобъ- емлющее чувство счастья я испытываю, по- нимая, что один и тот же предмет дизайна находится и в музее, и в домах людей, тира- жируется для широких масс. – Фабрика как-то откликается на «зеле- ные» тенденции? И вообще, все эти волнения об экологичности могут привести к появле- нию какого-то нового жизнеспособного на- правления в дизайне, по-вашему? – Это очень важная проблема. К несча- стью, эту тему путают сегодня с болтовней об этом, потому что, кажется, какая-то мода, что ли, пошла? Это, безусловно, важней- ший компонент дизайна сегодняшнего и в особенности завтрашнего дня. И благода- ря тому, что эта проблема начинает прини- мать серьезные масштабы, становится все больше интересных предметов, сделанных в эко-тренде, с использованием экологи- ческих технологий. Еще совсем в недавнем прошлом предметы из натурального сырья стоили гораздо дороже, чем из перерабо- танного и обработанного материала, к тому же последние не котировались как специ- фический продукт. А сегодня есть прекрас- ные примеры предметов дизайна, выпол- ненных из переработанных материалов, и это действительно произведения искусства.

Cloud Cabinet. Дизайн: Ronan & Erwan Bouroullec, 2004

ТАТLIN news 5|59|88 2010

113

name