TATLIN NEWS #73

Надо понимать, что выставки наших работ, которые находятся в музеях, спроектированы и сделаны нами самими. Мне нравится, что во многих выставочных пространствах у нас достаточно места, чтобы показать потенциал вещей

Братья Ронан и Эрван Буруллеки давно ра- ботают вместе. Их идеи востребованы и по- пулярны; с ними сотрудничают известней- шие бренды – Vitra, Ligne Roset, Issey Miyake, Cappellini, Flos и многие другие. Они много экспериментируют с материа- лами и формами; результаты этих экспери- ментов периодически выставляются на все- общее обозрение в галерее Kreo в Пари- же – с 2001 по 2010 года это происходило четырежды. Формальным поводом для разговора ста- ло объявление братьев дизайнерами года. Мария Чичагова поговорила с одним из бра- тьев, Эрваном, о том, что это значит для них и как складывался путь к успеху. – Вы недавно получили награду, AW Design of the Year 2013, поздравляю вас. Как вы думаете, насколько важны награды? Меняют ли они что-то? – Спасибо за поздравление! Ну, мне, ко- нечно, приятно, но мне они не особо важ- ны. Они скорее являются маркерами успеха, но не целью, которую мы перед собой ста- вим. И мне кажется, что после 15 лет отлич- ной карьеры это правильный подход.

Выставка Bivouac в музее современного искусства в Чикаго, 2012. Фото © Studio Bouroullec

– Ваши работы выставляются в музеях по всему миру, в Музее современного ис- кусства в Чикаго, в Музее Виктории и Аль- берта, в Центре Помпиду в Париже. На ваш взгляд, какова роль музея сегодня и на- сколько важно выставляться в музеях и за- чем это нужно? – Музеи интересны. Надо понимать, что выставки наших работ, которые находят- ся в музеях, все они спроектированы и сде- ланы нами самими. Мне нравится, что во многих выставочных пространствах у нас достаточно места, чтобы показать потенци- ал вещей. Мы сами понимаем, как выставить работы в правильном свете. Мы всегда дума- ем про аудиторию конкретного музея, в за- висимости от нее выбираем подходящие предметы. Наши посетители – разные люди, это и дети, и степенные буржуа, поэтому мы абсолютно по-разному выставляем мебель в маленьких столичных магазинчиках или в музеях. В магазины многие стесняются захо- дить, а в музеи – нет. Выставку в Центре Пом- пиду «Бивуак», результат почти пятнадцати лет нашей работы, посетило много детей, на- пример. Это для объяснения, для того, чтобы показать, как и что работает. Это вопрос куль- туры и культурного воспитания. – Это для вас некий инструмент общения с людьми, с публикой?

– Я вырос за городом, и любовь к искус- ству мне прививалась со школьной скамьи. Меня всегда поражало количество посетите- лей музеев разного возраста и разного соци- ального статуса, так что тут речь идет скорее об объяснении, а не общении. – Вы всегда оставляете каждому свободу для творчества, привносите элемент игры. Так что этот «каждый» представляет себе идеальный объект, как, например, Feel free to compose у Hansgrohe, где любой может создать идеальный объект, идеальную ра- ковину для себя. И мне кажется, что здесь как раз речь идет о коммуникации, о взаи- модействии. – Да, но это скорее не вопрос комфорта, а вопрос ощущения от той или иной вещи.

Vases combinatoires, 1998 Фото ©Morgane Le Gall

Cloud Modules, 2002. Фото © Ronan et Erwan Bouroullec

106 ТАТLIN news 1|73|116 2013

naME