TATLIN NEWS #51

художественно-проектной деятельности. II. «Я этого вопроса еще не знаю, нужно написать статью», – сказал когда-то А.Эфрос. Очевидно, есть две возможности писать. Одна, когда статья – это результат ранее полу- ченных сведений и знаний, итог некой пред- варительной работы, ее литературное оформ- ление; другая, когда процесс работы над статьей – это специфическая форма иссле- дования темы, а результат этого исследова- ния рождается в процессе написания и окон- чательно формируется вместе с завершением статьи. Аналогичная ситуация и в художествен- ном проектировании: возможны две такти- ки решения проектной задачи – «проектное оформление» и «проектное исследование». В первом случае процесс проектирования – это своеобразная «привязка» (здесь очень уместен этот термин архитектурного проекти- рования – привязка типового проекта к кон- кретным условиям). Привязка здания к заранее имеющему- ся у художника-проектировщика образному содержанию проекта получена в результате большейилименьшейпрофессиональной эру- диции – просмотра книг и журналов, выста- вок проектов, собственной практики. Уровень результата определяется при такой тактике проектирования богатством профессиональ- ной эрудиции проектировщика. В негативных своих проявлениях тактика оформления рож- дает плагиат, компиляцию, стереотип. Этим и объясняется такое распространенное у нас заимствование стиля, моды, индивидуальной

Художественное проектирование – это вид проектной деятельно- сти, ставящий в качестве своей «сверхзадачи» выявление и фор- мирование культурных аспектов содержания среды жизнедеятель- ности человека, превращение утилитарных предметов или систем в вещную среду, обладающую культурным смыслом.

ске со своими читателями. Видя мое недоуме- ние, Константин Михайлович заметил: «Об- щение с читателем для меня нерасторжимая часть творчества. В процессе этого общения возникают замыслы и намечаются пути их ре- ализации». Человек при этой стратегии проектирова- ния получает свое место не только в центре проектируемого для него предметного мира, но и в центре самого процесса проектной де- ятельности. Художника, соответствующего нарисован- ному мной идеалу проектировщика, очевид- но, нет, да и не может быть. И роль «мастера культуры», и «нерасторжимая органическая связь со своим зрителем» – это то, что никог- да не может быть достигнуто, а всегда нахо- дится в процессе достижения, это всегда цель, а не результат. Поэтому активное участие лич- ности художника в процессе проектирования, как и в любой другой творческой деятельно- сти – это одновременно и формирование са- мой личности. Творческий акт одновремен- но рождает произведение и совершенствует личность и его творца. И в этом своем непре-

промиссное решение, приходится идти на развитие одних качеств с большим или мень- шим ущербом для других. Такая стратегия проектирования, обеспе- чивая решение ряда существенных проектных задач, не может включить объект проектиро- вания в систему культурных ценностей, не мо- жет обеспечить органичной близости запро- ектированного объекта каждому конкретному, сложному в своей индивидуальности, много- гранному в своих потребностях человеку. Основной второй проектной стратегией служит метод, типичный для работы худож- ника. Что бы ни создавал художник – про- изведение станкового искусства или проект, он всегда работает «для себя». Конфликтные ситуации творческого процесса являются для него не препятствием, а стимулом деятельно- сти. Целостность результата получается не за счет отказа от тех или иных предпосылок, за- ложенных в основу создания произведения, а за счет подъема задания на более высокий уровень осмысления. За счет получения в ре- зультате своего труда не только техническо- го единства и не только эстетической целост- ности, а целостности органической, включа- ющей в себя множественность находящихся между собой в состоянии диалога, в состоя- нии конфликта требований, объединенных в специфическое социокультурное единство, определяющееся характеристиками творче- ской и общественной личности, гражданской позиции проектировщика. Созданный художником «для себя» тот или иной объект становится близким и нужным потребителю за счет основной характеристи- ки личности художника – художник не может не быть родным и близким большей или мень- шей группе людей – своих зрителей. Он их не- отторжимая часть, он лидер их общественно- го мышления, в единстве со своим зрителем или потребителем спроектированных им ве- щей профессиональный, культурный и обще- ственный смысл его работы, в этом единстве сливаются его личное, профессиональное и общественное мировоззрение. Все, что ху- дожник создает «для себя», нужно, понятно, всесторонне близко и им – его зрителям. В период совместной работы над рекон- струкцией выставки «20 лет работы Маяков- ского» и выставкой, посвященной творчеству В.Е. Татлина, меня поразило количество сил и времени, которое уделял К. Симонов перепи-

В художественном проектировании: возможны две тактики ре- шения проектной задачи – «проектное оформление» и «проект- ное исследование». В первом случае процесс проектирования – это своеобразная «привязка». Тактика «проектного исследования» зиждется на умении развернуть процесс проектирования до виде- ния проектировщиком окончательного проектного образа, умении проектировщика, подобно сказочному герою, «идти туда, не знаю куда, и принести то, не знаю что».

рывном развитии реальная действительность выше, богаче, сложнее, многозначнее любой, даже идеальной стратегии. Развертывание стратегии в методику, так сказать, в тактику проектирования, переход к анализу реальных проектных ситуаций, свое- го рода «поэтика» художественного проекти- рования, потребуют, очевидно, коллективных усилий. Следует развернуть исследования типа профессионального мышления, круга профессиональных связей, сути професси- ональной этики. Я же в этой статье попыта- юсь еще разобрать некоторые вопросы мето- дики – выявить две существующие тактики

формы того или иного изделия, того или ино- го средового объекта. Тактика «проектного исследования» зиж- дется на умении развернуть процесс проекти- рования до видения проектировщиком окон- чательного проектного образа, умении проек- тировщика, подобно сказочному герою, «идти туда, не знаю куда, и принести то, не знаю что». Здесь готовый проект, как и весь про- цесс проектирования, – это постепенное от- крытие проектировщиком результата форми- рования системы проектных образов не толь- ко для других, но и для самого себя. Такая тактика также требует профессио-

ТАТLIN news 3|51|74  2009  123