TATLIN NEWS #51

Дышащий дом от DuPont ™

тем самым исключая «эффект парника» и создавая комфортный микроклимат в поме- щении. Благодаря тщательно подобранно- му соотношению свойств паропроницаемо- сти системы – гидроизоляционной мембраны Tyvek® Supro, волокнистого утеплителя и па- роизоляции Tyvek® VCL – влага и пар не за- держиваются в утеплителе, а благополучно проходят через кровельный пирог в вентили- руемое пространство. Для определения пригодности этих матери- алов были проведены исследования на осно- вании немецкого стандарта DIN 4108, в соот- ветствии с которым сопротивление пару вну- тренней пленки (пароизоляции) должно быть не менее 10/1 к внешней пленке (гидроизоля- ции). Соотношение сопротивления пару VCL к Supro составляет ~100/1. Выпадение конден- сата в такой системе маловероятно. В результате мы получаем «дышащий дом», построенный с применением самых совре- менных технологий от компании Дюпон, под- держивающий температурно-влажностный баланс в мансарде, близкий по характеристи- кам к бревенчатому дому, т.к. общее сопро- тивление пару внешней и внутренней пленки + утеплитель сравним с 15–20см древесины. Инновационные технологии Дюпон – гидро- изоляционная мембрана Tyvek® Supro и паро- изоляция Tyvek® VCL – создают комфортный и благоприятный для здоровья микрокли- мат. Они надежно защищают здание, обеспе- чивают комфорт и отвечают самым строгим европейским нормам безопасности и эколо- гичности. Паропроницаемые строительные мембраны Tyvek®, зарекомендовавшие себя на российском рынке, производятся по уни- кальной технологии на заводе компании Дю- пон в Люксембурге. А.Б. Спицын, кандидат технических наук,

Больше всего компания DuPont™ известна своей первой инновационной разработкой – материалом Corian®. Однако сейчас DuPont™ выходит на рынок с новыми решениями, более, пожалуй, глобальными и не менее инновационными, чем искусственный камень. Комфорт бревенчатого дома в мансарде – теперь это стало возможным!

технический руководитель отдела инновации в строительстве DuPont

DuPont Oval, DuPont™, The miracles of science™, Tyvek®, Сorian® — зарегистрированные товарные знаки компании Е.И.ДюПон де Немур энд Компани или ее филиалов

ООО "Дюпон Наука и Технологии» | 121614, Москва, ул. Крылатская, д. 17, стр. 3 | т. (495) 7972200 | ф. (495) 7972201 | www.tyvek.ru

Компания предлагает новую концепцию дышащего дома. Конструкция кровельного пирога, создающая комфортный микрокли- мат в мансарде, состоит из трех основных элементов: - новой паропроницаемой гидроизоляци- онной мембраны Tyvek® Supro; - дышащей пароизоляции Tyvek® VCL; - волокнистого утеплителя (стандартное решение для теплоизляции кровли). Tyvek® Supro – это высокопрочный инно- вационный материал. Tyvek® Supro облада- ет рядом уникальных свойств: необычайно высокой прочностью, прекрасной паропро- ницаемостью и долговечностью. Благодаря

липкой ленте, нанесенной в заводских усло- виях, Tyvek® Supro легко монтируется и по- зволяет избежать многих ошибок при уста- новке. Проклеенные места перехлеста по- лотен полностью защищают мансарду от выдувания тепла и не допускают попадания влаги под мембрану. Для строительства дышащей мансарды, кроме высококачественной гидроизоляции Tyvek® Supro, необходима также интеллекту- альная дышащая пароизоляция Tyvek® VCL. В отличие от традиционной пароизоляции Tyvek® VCL пропускает определенное коли- чество пара (сопротивление пару ~ в 10 раз ниже чем в традиционной пароизоляции),

ТАТLIN news 3|51|74  2009  1

человек   пространство   материал   объем   конструкция

Сontents 4 CALENDAR | Дизайн с идеями | Ветер с Кубы |

Архитектура vs. Ландшафт | В домике хомяка | Главный вопрос | Это фантастика! | Разность суммы | Прививка от скуки

| Скорость за пределами | Литературная архитектура |

Метаморфозы | Новая Москва | Развеселые цыгане

| Трава у дома | Креативный абсолют | Работники | Золотая капитель | Диалог с городом | Коммунальная страна 14 MUSEUM

| авторская рубрика директора Музея архитектуры имени Щусева Давида Саркисяна

16 EVENTS | Теория и практика | Сделать хотел грозу... | Испания, сердце мое! (на правах рекламы) |

Solo: теперь в Екатеринбурге (на правах рекламы) | Самая новая Москва | Стеклянный океан (на правах рекламы) | Next to architecture | За идеи Татлина | U-kon всегда побеждает (на правах рекламы) | Издалека долго 24 NO COMMENT 26 CITY | Город-Новый | Нижний Новгород, Россия | автор Марина Игнатушко 33 REVIEW | Nils Holger Moorman Гуманный дизайн |

Puresang Немедленная госпитализация | Willy MUeller Architects Цвет Испанской торговли | URBANUS ARCHITECTS Музей за ширмой | Saucier+Perrotte architectes «Термы» Монреаля | Iroje KHM architects Целое больше суммы частей | Rojkind Arquitectos Лабораторная работа | MMOSER ASSOCIATES Офисные игры | I29 Яркие будни 44 NAME | Валерий Кошляков | Когда деревья были большими | автор Сергей Ковалевский 49 EXHIBITION | «РИМ-Москва» | Москва, Россия 57 PORTFOLIO | TOTEMENT/PAPER | Россия 66 NAME | Angel Fernandez Alba | Архитектура вечноцветущего сада | автор Владимир Белоголовский BUILDINGS 75 | Новичок | Многофункциональный комплекс «Баркли Плаза» | Москва, Россия | Сергей Скуратов Architects 82 | Близко к сердцу | Офисный комплекс «Даниловский Форт» | Москва, Россия | Сергей Скуратов Architects 88 | Форма музыки | Concert House Danish Radio | Копенгаген, Дания | Ateliers Jean Nouvel 96 POSITION | Дмитрий Булныгин | «Видео – это картина, развернутая во времени» | Беседовал Сергей Анашкин | Москва, Россия 101 ARCHIVE | Театр на таганке | Московский театр драмы и комедии | Москва, Россия | Анисимов+Гнедовский+Таранцев 110 SOS | Екатеринбургский мукомольный завод | Екатеринбург, Россия | автор Евгений Волков 113 DESIGN-BLOСK

на обложке Офисный комплекс «Даниловский Форт», Москва, Россия, Сергей Скуратов Architects, фото ЮРИЙ ПАЛЬМИН

Ветер с Кубы 04.04.09–02.08.09 | Выставка работ Хорхе Пардо | Галерея k20k21, Дюссельдорф, Германия | www.kunstsammlung.de Хорхе Пардо (Jorge Pardo) – американский художник, родив- шийся на Кубе, и его подход к творчеству продиктован в основ- ном его происхождением: в юж- ных странах искусство ради ис- кусства практикуется крайне редко, там оно всегда связано с ремеслом. Именно поэтому Пар- до может считаться не только ху- дожником, но и дизайнером. Он транслирует по всему миру кубин- ское мировоззрение, и делает это крайне успешно. Галерея k20k21 в рамках нынешней выставки ра- ботает с ним уже во второй раз, первое знакомство с Пардо со- стоялось, когда он оформлял бар в этой институции. Сейчас под- ход стал более рафинированным – в рамках экспозиции представ- лены объекты дизайна и живо- писные полотна, а концепция со- бытия выстроена с учетом дуали- стического характера творчества художника. Ядром выставки ста- ли три павильона-палапа. Ажур- ные стены, перекрытые паль- мовыми листьями, защищают от солнца, но если отвлечься от ути- ект, состоит в том, что есть в мире вещи поважнее формы и функ- ции, и если уж ты дизайнер, то вполне можно выразить свои мысли средствами дизайна. Кто- нибудь да оценит. Ж.Б.

литарного характера построек, можно без труда счесть их произ- ведениями искусства. Вокруг них расположились невероятно обая- тельные светильники и рамки для фотографий, возможно, несколь- ко более изысканные, чем те, что привозят с Кубы в качестве суве- ниров. Ж.Б.

фото: Fund for the Twenty-First Century

Дизайн с идеями 26.11.08–12.10.09 | Выставка «Грубый разрез» | Музей современного искусства, Нью- Йорк, США | www.moma.org Мебельные магазины стано- вятся все чаще похожи на гале- реи, представляющие современ- ное искусство, и наоборот. Такая диффузия происходит, надо ду- мать, потому, что и дизайн смы- кается с искусством в своей бес- компромиссности и стремлении выразить позицию автора. Мно- гие дизайнеры сейчас не просто придают приятную форму некой функции, но творят форму ради формы, привлекая внимание уже даже не эстетикой, а антиэстети- кой. Представителям этого на- правления как раз посвящена выставка «Грубый разрез», в рам- ках которой представлены рабо- ты, интересные не столько своим внешним видом, сколько филосо- фией, стоящей за каждым пред- метом. В экспозиции собраны образцы не только предметно- го, но и графического дизайна, в котором диалог с потребителем обозначен еще ярче. Общий ма- нифест, который демонстриру- ет, треща по швам, каждый объ-

Архитектура vs. Ландшафт

08.04.09–14.09.09 | Выставка «Архитектура и ландшафт» | Музей современного искусства, Нью-Йорк, США | www.moma.org

макет: The Museum of Modern Art. Best Products Company Inc. Architecture Fund, 1984

Выставка «Архитектура и ландшафт», по большому счету, могла бы называться «Ландшафт в архитектуре» или «Архитектура в ландшафте», поскольку две эти составляющие никогда не были равнозначны в урбанистической среде. Сначала пейзаж восприни- мался архитекторами как необя- зательное, но приятное дополне- ние ко всем благам цивилизации, потом, когда люди начали зады- хаться от выхлопных газов, стал большой проблемой, потому что нет места для того, чтобы куда- то воткнуть на оживленной улице хотя бы пару деревьев. Так что со- временные архитекторы опериру- ют более всего своим комплексом перед природой, загнанной в го- родах в какие-то резервации – в последнее время в Европе и Аме- рике считается дурным тоном не включить в проект общественное пространство с «зеленой» зоной. С небольшим опозданием гармо- ния между пространственным, со- циальным и экологическим аспек- тами все же заняла свое место в головах политических лидеров. А лучшие примеры симбиоза, вы- полненные архитекторами про- шлого, представлены на выставке в MoMA. Ж.Б.

фото: © Achim Kukulies, 2009

4    ТАТLIN news 3|51|74  2009

2009

АРХИТЕКТУРНОЕ БЮРО "ОСА"

620041, ЕКАТЕРИНБУРГ, УЛ. УРАЛЬСКАЯ, 3, ТЕЛ. (343) 278�21�37, МОБ. +7�922�1450�078, INFO1836@EPN.RU

ском дизайне 30–60-х годов 20 века. В музее собрана обширная коллекция предметов того време- ни, так что вопрос, вынесенный в заглавие выставки, задан не на пустом месте. Широкомасштаб- ные обсуждения начались со ста- тьи в журнале Time в 1953 году, где автор задавал вопрос «Неу- жели есть какое-то искусство в ручке щетки?», на что Музей со- временного искусства со всей от- ветственностью заявил «Да, пото- му что она проектируется не толь- ко для пользы, но и для приятного вида». Стремясь придать какую-то направленность послевоенному консюмеризму, музей отстаивал бренд «хорошего дизайна», осно- ванного на правилах функциона- лизма, простоты и правдивости в отношении материалов. В сере- дине века была проведена серия выставок, где были экспониро- ваны объекты, соответствующие представлениям кураторов о хо- рошем дизайне, а также проведе- но несколько конкурсов – в част- ности, на принты для текстиля, малобюджетную мебель и осве- щение. В нынешней экспозиции музей представляет немеркну- щие хиты прошлого самого разно- го масштаба – от мебели Брюэра и Эймсов до той самой щетки, вы- звавшей бурные дискуссии. Ж.Б.

Это фантастика! 14.05.09–30.08.09 | Выставка «Легче, чем воздух» | Центр искусств Walker, Миннеаполис, США | www.walkerart.org Как-то Стелиосу Аркадиоу, вживившему себе в руку чужое ухо, задали вопрос, почему он фото: собственность художника только для наблюдения, но и для взаимодействия с ними. Вест из- вестен не только своими скуль- птурами и инсталляциями, но так- же созданием в арт-институциях инвайронментов. Из подножно- го сора он создает объекты, ко- торые безо всяких скидок можно считать дизайнерскими, мешает только одно – в противовес кон- сюмеристскому обществу, при- выкшему к белозубым улыбкам и полированным поверхностям, художник оставляет в своих ра- ботах нейтральную незавершен- ность, тонкую материю времени, вместе с которым исчезнут его проекты. Именно поэтому их хо- чется потрогать, взять, перенести, присвоить, именно так рождается взаимодействие – с искусством и через него. Без всякого радика- лизма, оставляя зрителя в рамках привычного предметного мира, Вест умудряется все-таки через простые движения подвести зри- теля к катарсису. Ж.Б. фото: Atelier Franz West

считает это искусством. «Потому что я художник», – был ответ. Так же мог бы ответить и Томас Сара- цено (Tomas Saraceno): «Мои ра- боты – архитектура, потому что я архитектор», хотя, взглянув на вещи трезво, стоит сказать, что эти опусы скорее близки даже не к science-art, а скорее к science fiction, а попросту говоря, науч- ной фантастике. Направление это сейчас стало как никогда пер- спективно: в период страшной озабоченности общества путя- ми дальнейшего развития, «зеле- ные» и «устойчивые» – два глав- ных определения в архитектуре сегодняшнего дня – проекты ху- дожника не только получили ре- зонанс, но и в глазах самых эк- зальтированных зрителей стали средством спасения. Сарацено же тем временем, функционируя на поле арт-галерей и околохудо- жественных событий, не стесня- ется представлять поклонникам все новые проекты «городов бу- дущего». В рамки своей первой персональной выставки автор умудрился впихнуть несколько весьма визионерских инсталля- ций – насколько красивых, на- столько же и несбыточных. Ж.Б. От нашего стола 14.05.09–04.01.10 | Выставка «Дизайн живого мира» | Национальный музей дизайна Cooper-Hewitt, Нью-Йорк, США | http://cooperhewitt.org Комитет по охране природы США уже почти 60 лет занимается сохранением растений, животных и природных сообществ, привле- кая для этого благородного дела

фото: Jacky Longstaff

Главный вопрос 06.05.09–30.11.09 | Выставка «Что такое хороший дизайн?» | Музей современного искусства, Нью-Йорк, США | www.moma.org Сейчас, говоря «хороший ди- зайн», люди чаще всего высказы- вают личное мнение, но если те же самые слова произносят ку- раторы МоМА, речь идет, скорее всего, о направлении в американ- Европейская премия в обла- сти архитектурной фотографии присуждается раз в два года, на- чиная с 1995, то есть, в нынешнем году пережила уже восьмое из- дание, темой которого стала «Но- вая родина». Один из немногих, этот приз выдается не за чистоту и строгость съемки без прикрас, но именно за концептуальные про- екты. В этом году первый приз по- лучил фотограф из Мюнхена Ште- фан Зам (Stephan Sahm), второй поделили между собой америка- нец Тимоти Гриффит (Timothy Grif- fith) и британка Джеки Лонгстэфф (Jacky Longstaff). Сам представил на суд жюри четыре фотографии, на которых запечатлены клетки хомяков – зрелище вообще-то ма- лоинтересное, особенно в отсут- ствие постояльцев. Однако в этой серии фотограф затронул истинно архитектурную и социальную про- блему – яркие цвета, искаженные перспектива и масштаб делают клетки похожими на жилье, устав- ленное типовой мебелью. Ж.Б. В домике хомяка 25.04.09–30.06.09 | Выставка лауреатов European Prize of Architectural Photography 2009 | Музей архитектуры, Франкфурт-на-Майне, Германия | http://dam.inm.de

фото: Soichi Sunami

Простые движения

07.05.09–06.09.09 | Выставка работ Франца Веста | Фонд Beyeler, Базель, Швейцария | www.beyeler.com Австрийский художник Франц Вест (Franz West) любим почита- телями современного искусства, по большей части, потому, что постоянно играет с ними в игру. Уже в самых первых своих рабо- тах он оставлял пространство не

6    ТАТLIN news 3|51|74  2009

поддерживая это клише, Европа и стала центром мирового туризма. В швейцарской галерее Люси Ма- кинтош собрали фотографии луч- ших рукотворных «просторных европейских пейзажей»: именно эти ландшафты с вкраплением – учитывая временной контекст – архитектуры, как посчитали кура- торы, наиболее «примерны». Все в них хорошо и на месте – хоть набережная, оформленная в со- ответствии с последним словом техники, хоть ржавые дымящие трубы. Проекты, представленные в экспозиции, в основном сдела- ны в последние годы и представ- ляют собой ландшафтный дизайн, который, при всей своей иннова- ционности, сохраняет столь важ- ную для европейцев натураль- ность, смешивая исторические и природные черты. Кураторы вы- ставки своим выбором пытались подчеркнуть, что трансформация любой территории – акт культу- ры, причем не только локальной, это попытка в отдельно взятом месте увидеть мир. Ж.Б. Взгляд с семи холмов 16.05.09–30.06.2009 | Выставка «7 архитекторов с 7 холмов» | Немецкий центр Не так давно в немецком архи- тектурном музее состоялась вы- ставка «Становление Стамбула». Некоторое время назад выстав- ка переехала в Центр архитекту- ры в Берлине, и здешние курато- ры решили дополнить ее взглядом на проекты современных турец- ких архитекторов. Как показывает экспозиция, в Турции с архитекту- рой порядок: там также ценят мо- дернистские ценности и натураль- ные материалы, умело работают с объемом и фактурой, не забыва- ют об аутентичности и присущих определенному месту условиях. В архитектуры, Берлин, Германия | www.daz.de

фото: Roel Van Tour

фото: © The Artist

экспозиции приняли участие Эмре Аролат (Emre Arolat), демонстри- рующий утонченность в формах и материалах, Кэн Синичи (Can Cini- ci), который занимается преиму- щественно урбанистическим ди- зайном и планированием, Teget Architecture Office, чьи участники озабочены в основном абстракт- ным геометрическим проектиро- ванием, Севки Пекин (Sevki Pe- kin) – представитель «тектониче- ской архитектуры», Невзат Сайин (Nevzat Sayin) – наследник акку- ратного постмодернизма, Taban- lioglu Architects, проектирующие брутальные постройки, и, нако- нец, Хан Тумертекин (Han Tumer- tekin) – по его собственным сло- вам, «стилистический агностик». В общем, непонятно в результате выставки только одно – кто строит уродливые отели, в которых отды- хает полмира. Ж.Б.

Прививка от скуки 16.05.09–28.02.10 | Выставка «Антитела» | Музей дизайна Vitra, Вайль-на-Рейне, Германия | www.design-museum.de Бразильцы Фернандо и Ум- берто Кампана – самые значи- мые фигуры в современном лати- ноамериканском дизайне. Кроме летом тянет в пустынную прохла- ду музеев, можно до одури осма- тривать мебельные останки и с придыханием восхищаться: «Бо- гато люди жили». В отделении га- лереи Tate в городе Сент-Ив ре- шили поддержать это настроение, на весь летний период открыв экспозицию под названием «Со- временное искусство». В самом заголовке таится преизрядная многозначительность – многие отчаянные умы современности не теряют надежды как-то диффе- ренцировать это понятие. В трак- товке кураторов галереи предмет приобрел оттенок ремесла, а экс- позиция превратилась в семь от- дельных залов-инсталляций – по числу приглашенных мастеров. В центре концепции оказалось же- лание устроителей события про- следить, как в творчестве заяв- ленных художников, многие из которых промышляют и дизай- ном, сплавились в неразрывное единство авангардизм высокого искусства и уютная приземлен- ность ремесла. Радикальность выставки состоит, пожалуй, в со- единении стиля и идеологии, в пересмотре законов, согласно ко- торым предмет вводится в панте- он высокого искусства или низ- водится до суммы функций. Ж.Б.

не только суперзвезд, но и дизай- неров. Последние в рамках про- екта «Дизайн живого мира» по- путешествовали по всему миру, посетив находящиеся под охра- ной Комитета территории и, вдох- новившись или даже поработав в сотрудничестве с местным населе- нием, изобрели новые предметы обихода, не просто разрабатыва- ющие тему аутентичных и эколо- гичных продуктов, но сделанные специально для людей, живущих на посещенных территориях. В программе приняли участие 10 творцов, среди которых Ив Беар и Хелла Йонгериус, а также Стивен Баркс, Майа Лиин, Кристен Мейн- дертсма, Исаак Мизрахи, Эббот Миллер, Тед Мьюлинг, Кейт Спэйд и Эзри Тараци. Среди разработан- ных ими продуктов нет каких-то особых прорывов – в основном это инструменты, упаковки, си- ликоновая посуда, сумки, вешал- ки, пара стульев. Основной зада- чей выставки, как и проекта, в об- щем, стало не создание каких-то экстраординарных вещей, но при- влечение внимания к происхо- ждению материалов, из которых эти вещи производятся. Ж.Б.

Культурный ландшафт 15.05.09–31.07.09 | Выставка «Просторные европейские пейзажи» | Галерея Lucy Mackintosh, Лозанна, Швейцария | www.lucymackintosh.ch

фото: Nevzat Sayin Mimarlik Hizmetleri

Разность суммы 16.05.09–27.09.09 | Выставка «Современное искусство» | Галерея Tate, Сент-Ив, Великобритания | www.tate.org.uk Еще Ильф и Петров заметили, что летом особо нечем заняться,

Европейский пейзаж – это па- стораль, даже если пейзаж ин- дустриальный, точно так же, как азиатский – загадочный, а аф- риканский – дикий. Собственно,

8    ТАТLIN news 3|51|74  2009

заметить, что Монреалю, конеч- но, и не снились скорости, при- сутствующие в Нью-Йорке, Токио или Пекине, но свой взгляд на эту составляющую технократическо- го и информационно насыщенно- го периода кураторы все же име- ют. Скорость подверглась члене- нию на смежные понятия, каждое из которых, разумеется, богато иллюстрировано – это циркуля- ция и транзит, возведение и го- родская среда, эффективность, измерение и репрезентация бы- строго движения и взаимодей- ствие разума и тела. Вообще, эта институция замечательна тем, что пытается положить предел очень многим процессам, осмыслить и задокументировать, однако в данном случае задача осложня- ется реально действующим за- коном синергии – скорость как целое совершенно точно больше, чем просто сумма частей. Ж.Б.

мышления от проекта к проек- ту очевидна. Бескомпромиссный мечтатель и исследователь, ар- хитектор не чужд поэзии в ши- роком смысле слова, и именно с ней связана выставка работ в галерее «ВХУТЕМАС». Концепци- ей события стала фраза «Когда б вы знали, из какого сора растут стихи...», вполне отражающая и подход Кузембаева к проектиро- ванию. Он стремится полученные впечатления, практические зна- ния, концепции, берущие начало еще в 80-х, воплотить в объекты, созвучные русскому авангарду. Об отношениях Кузембаева с по- следним не говорил уже, кажется, только ленивый, но, собственно, эти слова не объясняют привле- кательности его объектов, а объ- яснить могли бы натуральные ма- териалы, плотная работа с контек- стом и нетривиальные идеи. Ж.Б. 30.05.09–15.07.09 | Выставка «МоскваПолис» | Пермский музей современного искусства, Пермь, Россия | www.permm.ru Развитие Перми в качестве главного арт-поля страны идет семимильными шагами – после двух масштабных и скандаль- ных проектов, сделанных Мара- том Гельманом, сюда потянулись другие представители Москвы вообще и Центра искусств «Вин- завод», в частности. Пермскому зрителю представлены более 20 разноплановых московских ин- ституций – частные галереи, не- новые московские

фото: © Estudio Campana

фото: © МУАР

того что братья-дизайнеры со- трудничают с международными компаниями – производителями мебели, светотехники и аксессу- аров, в своей студии в Сан-Пауло они проектируют множество экс- клюзивных объектов для дома. Во всех работах братья проявля- ют себя сторонниками использо- вания переработанных материа- лов, сочетания несочетаемого и сюрреалистической образности. Ретроспектива 20-летней творче- ской деятельности братьев Кам- пана делает особый акцент на ху- дожественном методе этого уни- кального дизайнерского дуэта и раскрывает тайну того, как их идеи облекаются в форму. Экспо- наты выставки – все произведе- ния Кампана, начиная от ранних скульптур и заканчивая совре- менными объектами, созданны- ми на стыке дисциплин: прототи- пы, экспериментальные разработ- ки и штучные объекты. Название выставки – «Антитела» – свиде- тельствует, помимо прочих досто- инств, о тонком юморе дизайне- ров: антитела в нынешнем куль- турном бэкграунде – не только защитные клетки организма, но и непобедимые пришельцы, возвра- щающиеся снова и снова. Ж.Б. 20.05.09–12.10.09 | Выставка «Пределы скорости» | Центр архитектуры, Монреаль, Канада | www.cca.qc.ca Рассмотрев все более-менее номинальные категории архитек- туры, сравнив все эпохи, включая и будущее, распотрошив на про- екты всех значительных архитек- торов, кураторы архитектурных музеев взялись за умозритель- ные смежные области – вот вро- де скорости, которая удостоилась персональной выставки в Канад- ском центре архитектуры. Стоит Скорость за пределами

Метаморфозы Выставка «Метаморфозы» | Галерея «ВХУТЕМАС», Москва, Россия | http://vkhutemas.ru Творческое кредо Тотана Ку- зембаева – не повторяться, од- нако преемственность языка и жалуй, можно смело утверждать, что интрига эта в том, что визу- альный язык четырех архитекто- ров, входящих ныне в группу, не поддается однозначной иденти- фикации. Кураторы выставки в музее им. Щусева предложили поэтому термин «параархитекту- ра» – «недоархитектура», «пере- архитектура», «надархитектура». То есть, в их творчестве архитек- тура не стала неким абсолютом, которому посвящена жизнь. Это скорее культурная среда, перво- родный бульон, в котором плы- вут идеи, но воплощение их зави- сит только от человека, и эти кон- кретные люди настроены вполне иронично, но при этом не цинич- но, формально, но не впадая в формализм. Пробуя разные на- правления и стили, смотря на ар- хитектуру изнутри и со стороны, они создают нарративные, пове- ствовательные проекты. Ж.Б.

фото: © Balthazar Korab

Литературная архитектура 26.05.09–26.06.09 | Выставка «Параархитектура» | Музей архитектуры, Москва, Россия | www.muar.ru Группа «Обледенение архитек- торов», в самом названии кото- рой даже не скрыта, а явлена игра и ирония, вот уже более десяти лет интригует архитектурное со- общество своей деятельностью. Интрига заключается даже не в разномасштабности проектов – от крупных комплексов до частных коттеджей и от футуристических «бумажных» проектов до меж- дисциплинарных и пограничных с чистым искусством работ. По-

ТАТLIN news 3|51|74  2009  9

лось, самые экстравагантные из построек могут совершенно сво- бодно совмещать в себе как ми- нимум три архитектурных сти- ля. С другой стороны, привлекает культурная идентичность цыган – даже живя в квартирах, они об- ставляют их традиционным обра- зом, и эта традиция стала предме- том исследования антропологов и темой выставки. Сейчас европей- цев очень волнует вопрос о том, как сосуществуют в рамках сою- за разные культуры – выставка представляет собой серию экс- периментальных проектов, ко- торые проводились в общинах по всей Европе, – традиционные дома, интерьеры и строительные техники представлены в экспози- ции. Ж.Б.

ный долг, сделать сохранение разнообразия видов растений и животных эстетически привлека- тельным. Уже с конца 60-х пер- вые шаги к этому набирающему сейчас обороты движению де- лались в рамках лэнд-арта, экс- периментальной архитектуры и утопизма. В рамках выставки в галерее Barbican около полуто- ра десятков художников предста- вили свои проекты сохранения окружающей среды, и сегодня они как никогда далеки от фи- лософских мечтаний: ботанико- художественные эксперименты, которые позволят носить свой персональный сад с собой, про- тотипы летающих городов, рекон- струкции деревьев – не очень ве- селый, но очень интересный про- гноз. Ж.Б.

проекты, эта практика зареко- мендовала себя неплохими ди- видендами – компания не только рекламируется, но и встраивает- ся в «дивный новый мир», место рупора которого давно и прочно занято тем, что называется «со- временное искусство». Выстав- ка Absolut Creative Future – часть очень успешной PR-кампании водки Absolut – продукта, са- мого по себе актуального в Рос- сии. Концепция выставки состо- ит в том, что пятнадцать художни- ков, дизайнеров, архитекторов на стыке творчества, новых техно- логий и современной обществен- ной мысли интерпретируют по- нятие «абсолютного мира». Экс- позиция – не просто собрание разнородных объектов, но имен- но сама есть законченное произ- ведение. Главная интрига проек- та состояла в вакантности одно- го из авторских мест, на которое был проведен конкурс. Ж.Б. Работники 28.06.09–13.09.09 | Выставка «Здесь и повсюду» | Музей архитектуры, Базель, Швейцария | www.sam-basel.org Маленькая Швейцария ока- залась благодатной почвой для выращивания не только диви- дендов и часов, но и архитекту- ры – непроходящее восхищение творениями архитекторов этой страны высказывается давно и повсеместно. При всей идентич- ности образно-пластического языка каждого архитектора есть кое-что обобщающее – наднаци- ональная, понятная в любом ме- сте и укорененная в любом кон- тексте конструктивная простота. Здесь нет места ничему лишне- му и необязательному, а стро- гая выверенность является та- кой же онтологической чертой пространства, как конструкция, функция, объем и свет – в любой другой национальной архитекту- ре они не являлись бы понятиями одного порядка, но швейцарцы в своих вроде бы немудреных про- ектах умудряются позаботить- ся обо всем. В рамках выставки в швейцарском музее архитекту- ры Архитектурный совет региона

фото: Светлана Усольцева

коммерческие пространства, му- зеи, – каждая их которых пред- ставит собственный проект. Свои стенды также есть у изданий по искусству, являющихся самосто- ятельными участниками художе- ственной жизни и мощной дис- куссионной платформой. Так формат, близкий к формату арт- ярмарки, но лишенный своей ком- мерческой составляющей, оказы- вается идеальным для музея, одна из важнейших миссий которого – просветительская. Ж.Б.

Трава у дома 19.06.09–18.10.09 | Выставка «Радикальная натура:

искусство и архитектура для меняющегося мира» | Галерея Barbican, Лондон, Великобритания | www.barbican.org.uk

На очевидные свидетельства природной деградации под нати- ском человека следует реагиро- вать по-разному: можно просто их не замечать, надеясь, что все само рассосется, можно в фазе активного отрицания начать гре- зить утопиями, можно уверовать в технократию, все больше отде- ляя себя от природы. Не самая большая часть человеческого и дизайнерского общества избра- ла другой путь – исполняя свой гражданский и профессиональ-

Креативный абсолют 20.06.09–19.07.09 | Выставка Absolut Creative Future | «Винзавод», Цех Красного,

Москва, Россия | www.winzavod.ru

Развеселые цыгане 01.06.09–29.06.09 | Выставка EU-ROMA Dwelling | Галерея RIBA, Лондон, Великобритания | www.architecture.com История происхождения и развития цыганского народа пе- стрит всякими неприятностями и непроверенными фактами, но одно известно точно – кочевье у этих людей в крови. В последнее время, правда, они не стесняются жить оседло, и обособленные от остального города цыганские по- селки можно совершенно право- мерно считать заповедниками ар- хитектуры. Правда, весьма свое- образными. Поскольку культуры проектирования и строительства зданий у народа не сформирова-

Сейчас многие вполне себе коммерческие бренды иници- ируют или поддерживают арт-

фото: © Agnes Denes

10    ТАТLIN news 3|51|74  2009

www.dom-plan.ru

яние», «Города». В этом ряду но- восибирский летний фестиваль дизайна «Золотая капитель» за- нимает особое место, вот уже который год вдалеке от глав- ного культурного очага кропот- ливо собирая и презентуя всем интересующимся архитектурой и смежными областями лучшие образцы сибирского зодчества и дизайна. Устроители его при- держиваются традиционного мультисобытийного формата – в нынешнем году предполагают- ся мастер-классы ведущих рос- сийских дизайнеров, дизайнер- ские выставки, инсталляции в теле города, экскурсии, дизайн- теплоход, а также – впервые в рамках фестиваля – пройдет смотр-конкурс творческих работ в сфере интерьера, ландшафт- ной и средовой архитектуры и графического дизайна. Ж.Б.

нии основных направлений раз- вития градостроительства при формировании современной сре- ды жизнедеятельности, а также в демонстрации проектов, выпол- ненных за последний год.

фото: © Thomas Jantscher

Коммунальная страна 24.09.09–10.01.10 | Биеннале современной архитектуры | Роттердам, Голландия | www.iabr.nl Архитектурная биеннале в Роттердаме, уверенно и спокой- но приближающаяся к своему 10-летию, в отличие от венеци- анской полностью укоренена в действительности. Пока в Италии ищут архитектуру там, где ее нет, практичные голландцы выстраи- вают темы главного архитектур- ного события так, чтобы осмыс- лить прошедшее и тщательно и без спешки подготовиться к будущему. Пережив «Мобиль- ность», «Наводнение» и «Мощ- ность» в порядке их актуально- сти, нынешней осенью голланд- цы решили обратиться к сфере коммуникации, тематизировав биеннале так – «Открытый город: дизайн сосуществования». Весь- ма перспективное направление, если принять во внимание не только социологические иссле- дования методов сожительства людей, принадлежащих к разным культурам, что в Европе не ред- кость, но и принципы, в том числе архитектурные, облегчающие эту коммунальщину. Помимо своео- бычных инсталляций в закрытых пространствах в этом году один из проектов – город-сквот – бу- дет вынесен на просторы Роттер- дама. В нынешнем издании биен- нале примет участие и команда экспертов из России, темой вы- ступления которых станет неуми- рающий «коллектив». Ж.Б.

Рона-Альпы представил работы десяти бюро из этой погранич- ной швейцарско-французской области, бюро, работающих не только частные дома в тех же Альпах, но и постройки по все- му миру. Причем хочется упо- требить в данном случае именно глагол «работать», потому что как раз в швейцарских проектах ар- хитектура приобретает утрачен- ный сейчас прикладной харак- тер. Ж.Б.

Золотая капитель

29.06.09–06.07.09 | Летний фестиваль дизайна «Золотая капитель» | Новосибирск, Россия | www.zkapitel.ru

Конец весны и лето тради- ционно богаты архитектурными событиями: «АрхМосква», са- марский «АРТПОЛИС», «Архсто-

Диалог с городом 09.09.09–12.09.09 | 2 Международный форум градостроительства и архитектуры «А. СITY» | Санкт-Петербург, Россия |

На базе ООО "ТПО-Резерв"

Уникальность

Нестандартность

Поиск наиболее оптимального

решения Вашего замысла

www.balticbuild.ru Международная выставка «Балтийская строительная неде- ля» – одно из ведущих темати- ческих мероприятий осени. Оно охватывает максимальное коли- чество направлений развития строительной отрасли. Одной из важных составляющих «Недели» стал международный форум «А. СITY» (в прошлом году проходил под названием «Архдиалог»). Нынешней осенью темой форума заявлена – «Современный облик городов России XXI века – сохра- нение традиций и новейшие раз- работки архитекторов и градо- строителей». Цель форума, как заявляют организаторы, состоит в создании конструктивного ди- алога всех заинтересованных в развитии городов сил, в обсужде-

МаCТЕРСКАЯ Макет Резерв Москва, Благовещенский пер., д.3, стр.1 тел.: 755 6960, факс 755 6955

www. maket-reserve.ru e-mail: maket@rezerve.ru

12    ТАТLIN news 3|51|74  2009

Telef ó nica, Madrid. Rafael de la Hoz

Insulating Glass by Vitro CristalGlass, Spain

Клеи-герметики для структурного остекления

Всепогодные герметики

Герметики для фасадов из камня

Sika – эксперт в клеевых и герметизирующих материлах для структурного остекления

ооо «ЗиКа»: 127006, москва, ул. малая Дмитровка, 16, стр. 6 т.: +7 (495) 771 74 88, 980 77 90, ф.: +7 (595) 771 74 80, 980 77 91

www.sika.ru

В этом году исполняется 150 лет со дня рождения Ф едора (Ф ранца -А льберта ) Ш ехтеля . В е - ликий мастер московского модерна родился в П етербурге 26 июля (7 августа ) 1859 в семье об - русевшего немецкого инженера - технолога О сипа О сиповича Ш ехтеля (1822—1867). Ш ехтели , выходцы из Б аварии , переселились в Р оссию в конце XVIII века при Е катерине II. В се они тради - ционно сохраняли католическое вероисповедание . Т олько в 1915 году , во время первой мировой войны , Ф ранц принял православие с именем Ф едор . М ать будущего архитектора , Д арья (Р озалия - Д оротея ) К арловна Г етлих , происходила ( по матери ) из семьи саратовских купцов Ж егиных . И менно в С аратове семья Ш ехтелей прожила большую часть времени . В семье было пятеро детей : О сип (1858), Ф ранц (Ф едор ), А лександра (1860), Ю лия (1862) и М ария (1863). МУАР откры - вает в этом году в С аратовском областном музее краеведения выставку , посвященную Ш ехтелю .  Б олее чем за 20 лет беспрерывной творческой практики (1893 -1917), будучи одним из веду - щих архитекторов страны , Ф едор Ш ехтель построил множество частных особняков , доходных домов , церквей , среди его объектов есть типографии , театры , вокзалы , выставочные павильоны , библиотеки и прочее . Е сли в 1890- е – 1900- е годы Ш ехтель работает в различных направлениях стиля модерн : национально - романтическом , неоготическом , интернациональном и др ., то 1909- 1917 годы представляют « неоклассический » период в творчестве мастера . В этом стиле он про - ектирует только начинающие входить в быт и архитектурную практику новые типы зданий – ки - нотеатры , стадионы , также санатории и лечебные сооружения для военных ( последствия первой мировой войны ). О бщий список его проектов и построек включает более 150 объектов . П о - 1906 по 1922 гг . был бессменным председателем М осковского архитектурного общества (МАО), участником всех состоявшихся в Р оссии с 1892 по 1912 гг . архитектурных съездов . С 1908 г . состоял членом комитета по устройству международных конгрессов архитекторов . П очетный член О бщества британских архитекторов , архитектурных обществ Р има , В ены , Г лазго , М юнхена , Б ерлина , П арижа . Р еволюцию 1917 года Ш ехтель , как и значительная часть русской интеллиген - ции , встретил восторженно . Н овое время принесло новые архитектурные темы и вдохнуло новую жизнь в творческие сердца . Ф.О. активно включается в архитектурную жизнь новой Р оссии . С 1921 по 1923 гг . зодчий был председателем А рхитектурно - технического совета Г лавного ко - митета по строительству государственных сооружений (Г лавкомгосор ), членом и председателем жюри целого ряда конкурсов , проводившихся МАО, ВСНХ, Н аркомпросом , был председателем художественно - технической комиссии при НТО ВСНХ. В 1918 году особняк на Б. С адовой , построенный Ш ехтелем для своей семьи , был национализирован , а зодчий выселен . О н скитал - ся по разным квартирам , пока не нашел пристанище у своей дочери , В еры Ф едоровны Ш ехтель (Т онковой ). П осле тяжелой и продолжительной болезни Ф едор О сипович Ш ехтель умер 7 июля 1926 года , похоронен на В аганьковском кладбище в М оскве . мимо самореализации в непосредственно проектной деятельности , Ш ехтель проявил неординарные организаторские способности . О н являлся одним из основателей М осковского литературно - художественного кружка (1899 г .), а с

Семейный портрет Слева направо: Мария, Александра, Дарья Карловна, Юлия, Осип, Осип Осипович, Франц Особняк А.И. Дерожинской Москва, Штатный (Кропоткинский) переулок. 1901-1903. Общий вид. Фото 1900-х годов

Д авид С аркисян директор Г осударственного музея архитектуры им . А.В. Щ усева

по улучшению городской инфраструктуры и, в конечном итоге, жизни в городе. Собствен- но, PlaNYC можно назвать не просто планом, а идеологической программой, затрагивающей все важнейшие аспекты: население, инфра- структуру, общественные пространства, эко- логию. В скором времени в мегаполисе пла- нируется посадить миллион деревьев, сни- зить уровень концентрации углекислого газа на 30% за счет поднятия престижа велосипе- дов, устроить трансформируемые школьные дворы, которые днем могут быть использова- ны в качестве детских игровых площадок, на- чать увеличение плотности застройки за счет освоения промзон и прибрежных территорий. Приоритетом, как подчеркнула Каци, для Ин- ститута и архитекторов сегодня стало эколо- гичное и устойчивое развитие. В продолжение этой обширной темы осмысления современного состояния городов прошла лекция Джефри Айстера, посвящен- ная планировочному решению Голливудских

теория и практика Лекционная программа Ц:СА/Центра совре- менной архитектуры за девять лет существо- вания была очень богатой: в рамках этой ини- циативы Москву посетили видные архитекто- ры и урбанисты из-за рубежа, да и российские архитекторы представили свой опыт. В апре- ле Центр подготовил блок из четырех лекций с приглашенными специалистами, которые со- стоялись в рамках программы «Современный город» и были направлены на то, чтобы пред- ставить национальный опыт и даже в большей степени отношение к проблеме урбанистиче- ского планирования и перепланировки. Открыла «апрельские сезоны» Олимпия Каци. Тема ее лекции была сформулирова- на так – «Нью-Йорк-2030: планы, мечты, ре- альность». Сегодня в Нью-Йорке расположен старейший Институт урбанистики, который в свое время стал основоположником этой нау- ки. Возможно, именно поэтому и архитекторы, и администрация там осознают всю важность городских процессов и всецело настроены на то, чтобы эту огромную агломерацию сделать более соразмерной человеку. Каци в своем докладе коснулась целого комплекса проблем. В историческом аспекте Нью-Йорк стал одним из пионеров создания планов городского раз- вития – первый подобный план начал разра- батываться здесь еще в 1927 году. Последний более-менее ясный проект – PlaNYC, который учитывает современное состояние не только глобальной планировочной мысли, но и окру- жающей среды, появился в Нью-Йорке в 2007, и в нем были предложены конкретные меры

Третья лекция из цикла была проведена Раймаром фон Медингом. В центре его вы- ступления оказались насущные проблемы Королевства Нидерланды. Как известно, се- годня водные пространства, находящиеся в юрисдикции этого государства, почти на треть больше его площади на суше, также не секрет, что вода наступает. При этом сегодня Голлан- дия – государство с одной из самых высоких плотностей населения в Европе и мире. При этом достаточно высокий уровень жизни дик- тует повышение качества жилья. В свое время в стране была разработана система закрытых кварталов, состоящих из зданий, примыкаю- щих друг к другу без зазоров и имеющих один общий внутренний двор. С течением времени она утратила актуальность и была заменена концепцией, подобной той, на которой осно- вана планировка безликих и скучных «хру- щевок». Мединг представил несколько сво- их проектов, которые нацелены на борьбу со всеми этими затруднениями. По его мнению, главное, на чем должен быть сосредоточен архитектор, – понимание того, что представ- ляет собой истинную ценность, а что может быть безболезненно изменено. Наконец, последний выступающий – Дан Йоханссон – на примере собственных про- ектов продемонстрировал, как можно смяг- чить многочисленные, в том числе историче- ские, проблемы крупных городов. Наиболее подробно он рассмотрел проект расширения трамвайной линии, который восстанавливает утраченную связность городских пространств, спровоцировавший пересмотр системы го- родских транспортных связей в Стокгольме, а также два проекта для Мальме и Лусаки, де- монстрирующие, как минимизировать потре- бление энергии.

холмов. Программа Case Study Houses (1945 – 1966) и сегодня остается одним из выдаю- щихся и уникальных экспериментов в обла- сти архитектуры жилья в США. В ее рамках было инициировано проектирование и стро- ительство в районе Hollywood Hills 36-ти ти- пов модернистских жилых домов. Однако, по мнению Айстера, пришло время - и появил- ся контекст для новых шагов в освоении этой территории. Он проектирует еще 18 домов, создавая новый архитектурный прецедент в Hollywood Hills.

08.04.09, 10.04.09, 17.04.09, 29.04.09 | Лекции Ц:СА | Центральный дом архитектора, Москва, Россия | www.archcenter.org

Сделать хотел грозу. . . Наверное, прежде, чем обратиться к теме поколения Next, стоит окинуть ненавязчивым взглядом историю «АрхМосквы». Почему сто- ит это сделать? Потому что велик соблазн ку- рощать и низводить – много чего можно ска-

16    ТАТLIN news 3|51|74  2009

Испания, сердце мое! Галерея Designboom становится одним из центров притяжения московских ди- зайнеров не в последнюю очередь из-за нестандартного подхода к дизайну вооб- ще и к его распространению в частности. Совершенно очевидно, что этот шоу-рум не только исполняет свою непосредствен- ную функцию, но и – едва ли не беспре- цедентный факт – уверенно действует как галерея. За короткий промежуток време- ни с момента открытия владельцы этого пространства успели принять у себя уже два фестиваля национального дизайна. Пионером был финский, а в конце мая от- крылся фестиваль испанского дизайна – гораздо более красочный и масштабный. Огромный общественный интерес к со- бытию может быть легко объяснен тем, что Москву в рамках фестиваля посетили на- стоящие «звезды»: Давид Абад – владелец световой компании DAB, собравшей за де- сять лет существования все европейские премии в области дизайна, Хесус Гараби- ета – артдиректор старейшей испанской текстильной компании Gaston y Daniela, Мария Пьера – директор марки дизайнер- ских ковров Nanimarquina, Альберто Бер- мехо Буизан – артдиректор компании Tres Tintas, выпускающей авангардные обои.

Безусловно, обилие ключевых фигур нацио- нального дизайна не могло не вызвать инте- реса, но главная причина грандиозного со- брания – в представлении продуктов выше- перечисленных и многих других испанских производителей. 9 брендов, представленных на фестивале, – продуманная и вполне ре- презентативная подборка всего лучшего, что есть сейчас в испанском дизайне. В России испанский дизайн известен не так широко, как скандинавский или итальян- ский. Тем ошеломительнее получился эф- фект. И неудивительно, ведь испанский ди- зайн – это необычайная внутренняя экспрес- сия, отсутствие избыточной декоративности, чистота линий и – главное – всегда поиск, эксперимент! Программа неофициальной части познакомила собравшихся с истори- ей дизайна этой замечательной европейской страны. Гостям также было предложено са- мим приобщиться к современному испанско- му декорационному искусству, создав креа- тивные инсталляции и дизайн-проекты с ис- пользованием дизайнерских обоев, тканей и осветительных приборов. Стоит отметить, что испанские гости были потрясены живейшим интересом со стороны русских коллег. Каталог «Испания. Дизайн для жизненного пространства» был стреми- тельно разобран архитекторами, которые, не теряя времени, завязывали деловые контак- выставке, делают это не то чтобы без особо- го удовольствия, а скорее по накатанной, но зрители – и это связано с процессами пере- мен в общественной, а вовсе не в архитектур- ной жизни – смотрят с удовольствием и ра- дуются. Однако есть здесь, действительно, не- большая проблемка: архитекторы, чьи работы составляют основную часть «АрхКаталога», стали строить много, и объекты, экспонирова- нием которых раньше можно было гордиться, потому что они были единичными случаями, можно с некоторых пор с легкостью увидеть воочию. Так что тема Next – размышление не только о будущем российской архитектуры, она обращается и к будущему выставки. Во- прос нынче стоит так: на что интересно смо- треть зрителю в условиях кризиса и посткри-

ты. В общем, Фестиваль испанского ди- зайна оказался не только большим празд- ником для всех присутствовавших, но и действительно востребованным меропри- ятием: русские дизайнеры и архитекторы открыли для себя удивительный мир этой солнечной страны, а испанские произво- дители убедились в необходимости инве- стиций в русский рынок и открытости по- следнего инновациям. 29.05.09–14.06.09 | Фестиваль испанского дизайна | Дизайн-галерея Design Boom, Москва, Сретенка, 26/1 (вход с Даева пер.) | т. (495) 2342734 Как известно, Барт Голдхоорн, ставший в прошлом году куратором Первой московской биеннале, намерен сделать тему Next также биеннальной: чередуясь через год, будут пре- зентоваться как признанные и авторитетные авторы, так и молодая поросль. И нынешняя выставка стала «первым блином» этой кон- цепции. Основой кураторского замысла ста- ла идея показать архитектурное образование в России, а также – учитывая скорее негатив- ное отношение к этому самому образованию – поставить вопрос ребром: что можно сде- лать, чтобы его улучшить? Именно решению данной задачи были посвящены стенды трех мастерских, исповедующих уникальные педа- гогические методики: Мастерской экспери- ментального учебного проектирования Евге- ния Асса, Мастерской-ТАФ Александра Ермо- лаева и Самарской мастерской Малахова и Репиной. Полемика при этом получилась не только с системой государственного образо- вания, но и внутри направления – слишком разными оказались мастерские и по подходу к проектированию, и по отношению к среде – архитектурной и культурной. Асс затачивает студентов на аналитический подход к объекту и контексту, Ермолаев призывает вернуться к | www.design-boom.ru | www.spanishdesignfest.ru зисного состояния? Каков может быть мас- штаб архитектуры в этой ситуации?

зать малоприятного и критического. И о том, что раньше была борьба, а теперь она пропа- ла; и о том, что реклама победила архитек- туру; и о том, что бывшие десяток лет назад авангардными архитекторы перешли в мэйн- стрим, обуржуазились, отрастили животы и завели привычку присваивать себе иностран- ные достижения; а также и о том, что архи- текторы все какие-то недоученные, негуман- ные, авторитарные и не склонные к диало- гу вообще. И в свете всего этого, как будто, очень свежо и задорно выглядит тема нынеш- ней выставки, а равно и побежденная кризи- сом коммерческая часть экспозиции, пришед- шая в более-менее логическое соответствие с частью кураторской. Присутствует стойкое ощущение, что архитекторы, участвующие в

ТАТLIN news 3|51|74  2009  17

цептуальный подход к проектированию среднего по размерам представитель- ского офиса в бизнес-центре был прове- рен в десятках реализованных объектов по всей России. Основные зоны совре- менного офиса – приемная, переговор- ная, офисное кафе, open space – созданы на базе новейших коллекций компаний Walter Knoll, Fantoni, Interstuhl, Dauphin, Sinetica прямо в работающем офисе в бизнес-центре «Корин». Офисные пере- городки и акустические панели (Fantoni, Patt) зрительно увеличивают простран- ство и формируют комфортную акустиче- скую среду, повышающую работоспособ- ность. В световом решении офиса исполь- зован профессиональный офисный свет (Zumtobel, Fagerhult), а также архитек- турный свет (Artemide). Сразу после пре- зентации, которая, кстати, пользовалась большим успехом у собравшихся, госпо- дин Werner Maier, представитель компании Walter Knoll – давнего партнера компании Solo – подробно рассказал об этом произ- водителе качественной мебели. Solo office interiors | Екатеринбург, ул. Большакова, 70, офис 402 (4 этаж), КОРИН-центр | т. (343) 2531177, 2531178 | www.solo.ru идей их авторы не высказывают. Да, сейчас студенты больше, чем когда-либо, понима- ют, что сама их профессия междисциплинар- на, а посему ищут вдохновение в социальных, контекстуальных или мифологических чертах действительности. Но при этом результат по- лучается примерно одним и тем же. Еще бо- лее пикантной ситуацию делает тот факт, что практически все молодые архитекторы учи- лись или работают у участников того самого архитектурного истеблишмента, которые вро- де бы всем приелись. Может быть, именно по- этому наибольшей популярностью пользова- лась не столь обширная, но очень интригую- щая экспозиция иностранных архитекторов и архитектурно-общественных организаций. Последние представляли утверждение ка- честв, популярных сейчас в европейской архи- тектуре: устойчивости (экспозиция «Моменты Архитектуры») и экологичности (проект «По городу на колесах. Мечта? Реальность!»). Сделанные с большой изобретательностью, эти выставки, без сомнения, очень освежили нынешнюю «АрхМоскву», а также в опреде- ленном смысле отрефлексировали тему. Рефлекция заключается в том, что ино- странцы оказались все-таки именно тем Next, которого не хватает сейчас в России. И так, видимо, будет всегда, пока мы не бросим спо- ры о том, кто как учит и что из этого выходит,

и не начнем хотя бы использовать ресурсы самообразования. Нет ничего зазорного в ис- пользовании европейского опыта, но не копи- руя его, а осваивая. Ж.Б.

27.05.09–31.05.09 | Международная выставка «АрхМосква-02009» | ЦДХ, Москва, Россия | www.expopark.ru

Solo: теперь в Екатеринбурге Компания Solo office interiors – при- знанный лидер на рынке экипировки для самых продвинутых и самых комфортных рабочих пространств. Она получила из- вестность по всей России как надежный и креативный партнер, а шоу-румы, оформ- ленные ее специалистами, всегда остав- ляют яркое впечатление. 16 апреля состоялось официальное открытие представительства Solo office interiors в Екатеринбурге – гостям был презентован новый офис компании. Кон- Более размытый подход к теме выразил- ся во второй экспозиции молодых архитекто- ров – «Новые имена». В этом разделе были представлены 12 проектов–победителей кон- курса дипломных работ, а также 24 проекта, отобранные по результатам конкурса, учреж- денного фондом «Русский авангард». Четы- ре победителя последнего получили возмож- ность принять участие в подготовке россий- ского павильона на Венецианской биеннале. Неоднозначность этих работ состоит, пре- жде всего, в том, что никаких особенно новых архетипическим формам, Малахов с Репиной прививают студентам необходимость созда- вать мифологию проекта и на этой мифологии строить образно-пластическое решение.

Самая новая Москва Это все неправда, что архитектура интерес- на только архитекторам – горожане, по край- ней мере, в столице, не только интересуют- ся, но и хотели бы влиять на то, что строится, высказывать свои соображения и оспаривать мнение профессионалов. Такую возможность дает жителям Москвы, а с нынешнего года и Петербурга премия «Дом года», основной це- лью которой организаторы называют фор- мирование среза «общественного мнения». Полтора месяца на сайте Премии шло вирту- альное голосование – все желающие выби- рали самые привлекательные из новостроек. Особой борьбы за распределение голосов, к сожалению, не было – с большим отры- вом победителем соревнования был признан торгово-деловой центр «Китеж» у Киевско- го вокзала. Динамичный силуэт и удачное планировочное решение, предложенное ар- хитекторами мастерской «Моспроект-4», да еще грамотное использование фасадного остекления сделали здание фаворитом. В номинации «Выбор профессионалов» побе- ду одержали Сергей Скуратов и его «Барк- ли Плаза». В Санкт-Петербурге лучшим был признан изящный и очень питерский «Дом Бенуа» Сергея Чобана. 28.05.09 | Подведение итогов архитектурной премии «Дом года-2009» | Москва, Россия | www.domgoda.ru

18    ТАТLIN news 3|51|74  2009