TATLIN NEWS #51

Испания, сердце мое! Галерея Designboom становится одним из центров притяжения московских ди- зайнеров не в последнюю очередь из-за нестандартного подхода к дизайну вооб- ще и к его распространению в частности. Совершенно очевидно, что этот шоу-рум не только исполняет свою непосредствен- ную функцию, но и – едва ли не беспре- цедентный факт – уверенно действует как галерея. За короткий промежуток време- ни с момента открытия владельцы этого пространства успели принять у себя уже два фестиваля национального дизайна. Пионером был финский, а в конце мая от- крылся фестиваль испанского дизайна – гораздо более красочный и масштабный. Огромный общественный интерес к со- бытию может быть легко объяснен тем, что Москву в рамках фестиваля посетили на- стоящие «звезды»: Давид Абад – владелец световой компании DAB, собравшей за де- сять лет существования все европейские премии в области дизайна, Хесус Гараби- ета – артдиректор старейшей испанской текстильной компании Gaston y Daniela, Мария Пьера – директор марки дизайнер- ских ковров Nanimarquina, Альберто Бер- мехо Буизан – артдиректор компании Tres Tintas, выпускающей авангардные обои.

Безусловно, обилие ключевых фигур нацио- нального дизайна не могло не вызвать инте- реса, но главная причина грандиозного со- брания – в представлении продуктов выше- перечисленных и многих других испанских производителей. 9 брендов, представленных на фестивале, – продуманная и вполне ре- презентативная подборка всего лучшего, что есть сейчас в испанском дизайне. В России испанский дизайн известен не так широко, как скандинавский или итальян- ский. Тем ошеломительнее получился эф- фект. И неудивительно, ведь испанский ди- зайн – это необычайная внутренняя экспрес- сия, отсутствие избыточной декоративности, чистота линий и – главное – всегда поиск, эксперимент! Программа неофициальной части познакомила собравшихся с истори- ей дизайна этой замечательной европейской страны. Гостям также было предложено са- мим приобщиться к современному испанско- му декорационному искусству, создав креа- тивные инсталляции и дизайн-проекты с ис- пользованием дизайнерских обоев, тканей и осветительных приборов. Стоит отметить, что испанские гости были потрясены живейшим интересом со стороны русских коллег. Каталог «Испания. Дизайн для жизненного пространства» был стреми- тельно разобран архитекторами, которые, не теряя времени, завязывали деловые контак- выставке, делают это не то чтобы без особо- го удовольствия, а скорее по накатанной, но зрители – и это связано с процессами пере- мен в общественной, а вовсе не в архитектур- ной жизни – смотрят с удовольствием и ра- дуются. Однако есть здесь, действительно, не- большая проблемка: архитекторы, чьи работы составляют основную часть «АрхКаталога», стали строить много, и объекты, экспонирова- нием которых раньше можно было гордиться, потому что они были единичными случаями, можно с некоторых пор с легкостью увидеть воочию. Так что тема Next – размышление не только о будущем российской архитектуры, она обращается и к будущему выставки. Во- прос нынче стоит так: на что интересно смо- треть зрителю в условиях кризиса и посткри-

ты. В общем, Фестиваль испанского ди- зайна оказался не только большим празд- ником для всех присутствовавших, но и действительно востребованным меропри- ятием: русские дизайнеры и архитекторы открыли для себя удивительный мир этой солнечной страны, а испанские произво- дители убедились в необходимости инве- стиций в русский рынок и открытости по- следнего инновациям. 29.05.09–14.06.09 | Фестиваль испанского дизайна | Дизайн-галерея Design Boom, Москва, Сретенка, 26/1 (вход с Даева пер.) | т. (495) 2342734 Как известно, Барт Голдхоорн, ставший в прошлом году куратором Первой московской биеннале, намерен сделать тему Next также биеннальной: чередуясь через год, будут пре- зентоваться как признанные и авторитетные авторы, так и молодая поросль. И нынешняя выставка стала «первым блином» этой кон- цепции. Основой кураторского замысла ста- ла идея показать архитектурное образование в России, а также – учитывая скорее негатив- ное отношение к этому самому образованию – поставить вопрос ребром: что можно сде- лать, чтобы его улучшить? Именно решению данной задачи были посвящены стенды трех мастерских, исповедующих уникальные педа- гогические методики: Мастерской экспери- ментального учебного проектирования Евге- ния Асса, Мастерской-ТАФ Александра Ермо- лаева и Самарской мастерской Малахова и Репиной. Полемика при этом получилась не только с системой государственного образо- вания, но и внутри направления – слишком разными оказались мастерские и по подходу к проектированию, и по отношению к среде – архитектурной и культурной. Асс затачивает студентов на аналитический подход к объекту и контексту, Ермолаев призывает вернуться к | www.design-boom.ru | www.spanishdesignfest.ru зисного состояния? Каков может быть мас- штаб архитектуры в этой ситуации?

зать малоприятного и критического. И о том, что раньше была борьба, а теперь она пропа- ла; и о том, что реклама победила архитек- туру; и о том, что бывшие десяток лет назад авангардными архитекторы перешли в мэйн- стрим, обуржуазились, отрастили животы и завели привычку присваивать себе иностран- ные достижения; а также и о том, что архи- текторы все какие-то недоученные, негуман- ные, авторитарные и не склонные к диало- гу вообще. И в свете всего этого, как будто, очень свежо и задорно выглядит тема нынеш- ней выставки, а равно и побежденная кризи- сом коммерческая часть экспозиции, пришед- шая в более-менее логическое соответствие с частью кураторской. Присутствует стойкое ощущение, что архитекторы, участвующие в

ТАТLIN news 3|51|74  2009  17