LAB #6(45) 2008

придали вещи именно такую форму или использовали определенные элементы, и в этом смысле нашу работу можно назвать искусством. Например, создание стола Cinderella почти полностью было искусством, поскольку это не обычная мебель, не та, которую используют люди в повседневной жизни, а скорее концепция, и в этом смысле здесь можно увидеть искусство. Но в целом, как художественным дизайнерам нам нравятся оба эти аспекта. Для нас нет существенной разницы. Есть ли какой-то жизненный опыт, который определил ваше творчество, изменил его или привнес новый смысл, идеи? Все наше творчество – это наш жизненный опыт. Мы с самого начала много раз- мышляли о том, как понимаем различные явления, какими видим окружающие вещи, как относимся к тому или иному событию. Именно общий образ мыслей и объединил нашу работу. Но, кроме того, мне кажется, что очень большое влияние на творчество оказывает любопытство, желание задавать вопросы о том, что уже существует. Это помогает убедиться в том, что возможна какая-то новая идея, новый взгляд. Что вас увлекает, помимо дизайна? Хороший вопрос! Почти все. У нас дизайн присутствует даже в музыке. Вы можете слышать и даже петь дизайн. Помимо дизайна, мы занимаемся многими вещами. У нас есть друзья, семьи, мы увлекаемся спортом и так далее. Но я думаю, что в опреде- ленном смысле мы, прежде всего, стараемся вложить всю свою энергию в создание чего-то нового, даже если занимаемся другими вещами. Да, мы думаем об этом почти все время. Творческие люди очень часто объединяют свои усилия, свои таланты, возможности, силы. Что объединило вас? Чем вы отличаетесь? Как удается достигать взаимопонима- ния? Я полагаю, что это можно назвать искрой, но в то же время в чем-то мы значительно отличаемся друг от друга, а в чем-то схожи. В ощущении красоты я полностьюдоверяю Йопу и Йероену. Например, создаю свой образ, и кто-то из них может сказать: «Мне это совсем не нравится» или «Ты просто не видишь этого», и я доверяю этому мнению, потому что у нас есть общее видение того, красива та или иная вещь или нет, а также общий взгляд на различные концепции. Это не значит, что все проходит без споров. Иногда мыне соглашаемся с темили иныммнением, стараемся переубедить друг друга. Тут нечего сказать, но я уверена, что силу нашим концепциям и вещам придает именно то, что мы, как зеркало, все время пытаемся стать отражением друг друга. Очень интересна история выбора названия вашего творческого союза De makers van – The makers of… Почему для вас важно творчество, выходящее за пределы ego? Это часть вашей индивидуальности или вы считаете, что это универсальный принцип? Это очень хороший вопрос! Да, во время учебы мы постоянно размышляли о том, что было поколение дизайнеров, которые постоянно подчеркивали, что они создали то-то и то-то, и нам подобного не хотелось. Поэтому, когда думали над своим именем, то хотели, чтобыоно действительно отражало суть нашего дела. В итоге мы– Demakers van, что переводится как «Создатели». Не хотелось буквально использовать наши имена, поскольку мымного работаем с другими дизайнерами и совершенно не желаем привязывать себя к созданию каких-то вещей. Однако со временем это происходит, поскольку в конце всей истории нам приходится открывать свое лицо перед публикой, и это вполне нормально, но все же вначале мы просто хотели показать именно наши проекты, для того, чтобы все внимание было направлено только на них. Я полагаю, это наша скрытая цель. Сейчас большинство дизайнеров старается создать шоу вокруг своих объектов. Полагаю, что не делать ничего подобного – это именно по-голландски. Мы стараемся быть немного в тени и выдвигаем проект на первый план. Какова ваша основная миссия, цель? Я думаю, что некоторые задачи мы уже выполнили, и если сможем продолжать в том же духе, то это довольно амбициозные цели. Главное, что мы хотим, – создавать объекты на высоком художественном уровне и при этом сотрудничать с коммерче- скими брендами или выпускать массовую продукцию – это сложная задача, потому что иногда приходится не ограничиваться какими-то принципами. И это очень хорошо, потому что только при таких условиях можно сказать больше. Наделяя объекты ценностным содержанием, особой историей, необычностью, вы противопоставляете себя повседневному, поверхностному, одноразовому. А как вы от- носитесь к массовой культуре, которая эти качества поддерживает? Все зависит от обстоятельств. Мыне очень любиммассовых вещей, произведенных на выброс. Посмотрите на Lace Fence – это массовый промышленный продукт, но он учитывает будущие потребности, и в этом смысле очень интересно создавать дизайн и работать с такими объектами, потому что они кажутся законченными. Но если вы меняете что-то, то это будет совершенно новая вещь. Если вы изменяете вещь, то это хорошо. Например, стол Cinderella задумывался как противовес общепринятому мне-

77