TATLIN NEWS #60-61

«Русская фотография способна прозвучать именно благодаря своему чувственному началу»

прибыли, а источник знаний о тебе как о фотографе. Твой имидж. Твое признание, ты точно остаешься в истории. И несмотря на скорость распространения информации через Интернет, книга не устарела и не уста- реет. Издательств типа «Ташен» у нас пока нет, а это был бы огромный плюс, ведь это дешево, доступно, популярно и одновремен- но информативно. Вообще такая сфера, как издание фото- альбомов, не имеет в России традиций, и даже то, что издается, имеет ужасное каче- ство по дизайну, по полиграфии, это наша огромная проблема. А у нас порой сводится к тому, что сверстали что-то в «Ворде», напе- чатали в случайной типографии в три цвета, и вышло, что вышло. Издательская культура до конца не сформировалась. – Приобретение, коллекционирование, фотография как часть интерьера – у нас, по- моему, тоже пока нет такой ярко выраженной традиции. – Коллекционеры больше собирают старинную фотографию 19-го – начала 20-го века, имеющую историческую ценность как часть прошлого, как антиквариат. При этом на современную фотографию не все обращают внимание. Она сейчас, кстати, начинает завоевывать позиции в сфере контемпорари арт. Олег Кулик тоже делает фотографии, хотя с точки зрения фотогра- фии это полный улет. – Но это хорошо продается, за многие тысячи долларов. – Но это действительно все-таки не фото- графия, а фиксация произведений акциони- стов. А так, чтобы быть как Синди Шерман, которая по праву является частью совре- менного искусства и одновременно частью современной фотографии, носителем своего собственного художественного языка, и там, и там представлена, таких авторов, соеди- няющих в себе оба начала, у нас, увы, нет. Молодая фотография – это тоже не самый популярный объект вложения средств или объект понимания того, что это красиво и может висеть дома на стенке.

если тем более присуще русской душе, это как раз и задевает европейцев. Русская фотография способна прозвучать именно благодаря своему чувственному началу. Американская – она не такая, более хо- лодная, минималистичная, просчитанная. Потому что как раз школа может в какой-то момент погубить фотографа, но тут нужно находить в себе силы противостоять этому. А у нас школы нет, есть только то, что тебя переполняет, и ты это выплескиваешь. И когда фотограф снимает нашу деревню, он говорит о пьянстве, об одиночестве, о груст- ной жизни, Россия в чем-то такова, но одно- временно мы видим и простор, и свободу, и независимость человека как такового, и все это передается средствами фотографии. – Тогда нам, возможно, и не стоит отказы- ваться от маргинальности? – Дело не в ней. Есть один шведский фо- тограф, который снимает в разных странах, вполне благополучных, он встречает людей на улице, делает их своими героями. И там тоже полно маргинальных личностей даже по нашим меркам, Мы привыкли говорить, что вся чернуха только у нас, а он ровно с такими людьми общается и там, снимает их жизнь. Он показывает их как свободных людей. И Борис Михайлов показал этих пре- словутых бомжей как людей, которым ком- фортно в этом состоянии, они не стесняются, они играют в момент съемки, и он с ними играет. Миллион всего показано через то, что просто бомжи так весело ведут себя перед камерой. Кто-то в этом видит маргиналь- ность, кто-то зачатки свободы, потому что эти люди по-своему счастливы. Любой чело- век с обыденной жизньюможет быть героем, каждый из нас персонаж. И в этих фотогра- фиях нет обвинения, есть взаимодействие, открытость, неподдельный интерес, почему они такие. Большой толчок Борису Михайло- ву дал его отъезд в Германию, повлияло то, что эту серию узнали, и он снискал широкую известность. Там есть рынок, там больше площадок, чтобы выставляться, и больше институций, поддерживающих фотографию.

– А у нас с поддержкой по-прежнему плохо? Вообще молодая фотография в нашей стране кому-то, кроме кураторов, нужна еще? – Надеюсь, что нужна, наверное, зрите- лям, если они приходят на выставки. Эти самые молодые авторы они же плюс к тому являются и потребителями того, что делают их соотечественники, коллеги, так сказать. Существует огромная армия людей с фото- аппаратами. Кто-то снимает для себя, кто-то начинает заниматься фотографией более серьезно. Потому выставки и переезжают из города в город, это важно показывать дальше своего порога. В профессиональной среде, конечно, только кураторам и нужно, кто же еще поможет, никто не поможет. Нуж- но, чтобы кто-нибудь собрал это во что-то цельное, продемонстрировал, подписался под этим, сказал, что это хорошо. А то, чем заполнены фотосайты, – бездумно, бессмыс- ленно. Нужны институции, которые могли бы помочь фотографу заявиться. Их у нас не так много, как в Америке с ее господдерж- кой, различными частными фондами, му- зеями фотографии чуть не в каждом штате или городе, но, слава Богу, есть, хотя и не так много. И среди них нашФотодепартамент. – Как обстоят дела с изданием фотогра- фических альбомов именно отечественных авторов? – Все издатели в мире говорят, что на фотографическом альбоме не заработаешь, это всегда либо ноль, либо минус, даже если хорошо налажено распространение. Зато автор будет виден. Книга – это главный ис- точник популярности фотографа. Поэтому русских-то фотографов практически не знают на Западе, так как в их огромных книжных магазинах нас нет. Считанные примеры, когда книги наших авторов печа- тались. Вот сейчас вышел альбом Валерия Нистратова, будет его дистрибьютиция по миру. Была Ляля Кузнецова, но это было лет 20 назад, издавался Алексей Титоренко. Ну и, естественно, Борис Михайлов везде. Из-за этого русская фотография и ассоциируется с ним. Книжка, повторюсь, не источник

88

ТАТLIN news 6-1|60-61|91 2010-2011

position