LAB #5(44) 2008

работы в Штатах (в 1999 году, еще до моей учебы в университете), где я в течение года изучал художественно-прикладное мастерство в школе Goushen, Индиана, и затем в Мексике, пробудил во мне огромный интерес к путешествиям, познанию, знакомству с другими культурами. Это чрезвычайно интересно – сравнивать и узнавать то, как разные народы видят, творят и понимают окружающий мир. Во время моего первого посещения этого учебного заведения меня поразила его многонациональная и необычная атмосфера, и я тут же понял, что хочу жить и учиться именно здесь. Что меня привлекло? Пока мне это было непонятно, и я никогда прежде не был так растерян. То, что было мне хорошо известно, неожиданно оказывалось абсолютно новым и неясным. Одним из тех, кто помог мне осознать, откуда я пришел (техническая среда) и куда я попал (в страну чудес), был Юрген Бей (Jurgen Bey) – че- ловек блестящего ума. Он открыл мне глаза, бросил мне вызов и стал учить меня так, как никто до этого не учил. С тех пор я начал развивать свои чувства, пытался читать между строк и понимать вещи, которые раньше не понимал. Огромную помощь мне оказали некоторые из моих однокурсников, приехавшие из различных стран мира. Они стали моими наставниками и расширили мой кругозор, научив видеть, как люди абсолютно по-иному создают вещи и как отражать свое собственное видение мира в своих творениях. Из всех моих друзей-наставников я хотел бы отдельно упомянуть моего хорошего приятеля Татса (Tatsuya Maemura), который оказал на меня огромное влияние, и мою подругу Палому Кастано (Paloma Castano), которая всегда меня под- держивала. Эти новые навыки стали частью меня, моей личности и моих убеждений. Вы може- те усомниться в том, что это и есть дизайн, но для меня это его новое направление. Если вы постараетесь и захотите это увидеть…то непременно увидите. Я предлагаю каждому человеку открыто развивать свое восприятие, чтобы лучше постичь окру- жающие нас вещи. Для вас как молодого, но уже начавшего завоевывать вершины дизайнера важнее быть независимым мыслителем и самостоятельно определять границы своего творчества или необходимо иметь в качестве твердой опоры сильную дизайнерскую традицию? Как я уже говорил, мои проекты – это часть меня самого, моего внутреннего мира, но в то же время они говорят об универсальных понятиях. Иногда я использую их в качестве анализа своего «я» или отражения вещей, которые происходят на моих глазах в мире, в котором мы живем. Я стараюсь не слишком ограничивать свои творческие способности, а подчеркнуть основную идею и освободить ее от излишка ограничений, но в то же время основываюсь на традиционном подходе к дизайну, в том смысле, что мои произведения всегда являются изделиями, они выполняют ту функцию, для которой были созданы. Даже если эта функция состоит в том, чтобы вызывать какие- либо чувства, для меня это означает, что вещь выполняет свое предназначение. Это довольно сложно понять, но мне нравится такое сочетание. Мне нравится прорабаты- вать каждую деталь моего изделия, но когда вы видите его впервые, будучи неподго- товленным, оно может показаться вам грубым и незаконченным, если же вы сумеете преодолеть первое впечатление и взглянуть глубже, то увидите ту идею, которую оно несет, и скрытую в нем красоту. Ваше творчество отличается большой концептуальной значимостью, вы работаете не только с формой, но и смыслами, содержанием вещей, идеей. Насколько эта черта является значимой для вашего творчества? Чего вам удается добиваться с ее помощью? Концепция или идея – это то, что я хочу выразить, это и есть основное предназна- чение, суть моей работы. В основе моей работы лежит идея создания вещи, способной передавать чувства или вести своеобразный диалог. Именно это помогает мне создать уникальную коммерческую востребованность вещи, выразить в ней свое «я». Простых людей и критиков, оценивающих ваше творчество, можно условно разделить на два лагеря: одних вы безоговорочно увлекаете неординарностью, яркостью своих идей, другие несколько недоумевают из-за излишней, на их взгляд, фантастичности, непривыч- ности, непрактичности ваших проектов. Как вы к этому относитесь? Результатом проектов, направленных на диалог, является постоянное обсуждение, высказывание различных мнений, возникновение различных образов мышления. Такова моя точка зрения, и я, естественно, вовсе не ожидаю, что ее все примут, но я должен поблагодарить за хорошие отзывы публику или критиков, которые так или иначе оценили мою работу. Я чувствую поддержку моей аудитории, а также широкой аудитории, чьей поддержки совсем недавно я вовсе не ожидал. Я испытываю огром- ное удовлетворение, когда люди понимают то, что я хотел сказать, просто взглянув на мои произведения. Разумеется, я понимаю, что некоторым людям мои работы кажутся причудливыми и непрактичными, но я думаю, все зависит от основы, и от того, что каждый человек понимает под практичностью. Если люди понимают мое желание «делать вещи раз-

Кресло для уединения, серия Evolution | One man chair, 2008

85