LAB #5(44) 2008

LAB interview _

ными», я считаю, что предназначение выполнено. Все зависит от точки зрения. Ваше творчество балансирует на грани искусства и дизайна – намеренный это вы- бор или простое следование своей интуиции? Что вам ближе? Насколько это сочетание оправдано? В последние годы я делал попытку создавать вещи, более близкие мне по духу, отражающие мое «я» и мои представления. Мне кажется, что эта идея тесно граничит с искусством, и поэтому я вижу, что мои работы сейчас очень близки к этой грани, но мое образование и опыт более ориентированы на дизайнерское проектирование, от- сюда и вся путаница. Это было не осознанным решением, а постепенным переходом от художественно-технического проектирования к личностно- или эмоционально- ориентированному дизайну. Когда вы перешли от теории к практике, что оказалось самым неожиданным, может быть, сложным? В целом, переход от теории к практике всегда является самым сложным моментом, но одновременно и наиболее увлекательным. Я уделяюмного времени эксперименту, чтобы суметь выразить свои концепции в предметах. Это захватывающий процесс, полный неожиданностей. Уменя были проекты, процесс разработки которых сопрово- ждался постояннымиошибками, и эторасширило горизонтыпроекта. Непредвиденные, неожиданные моменты обыгрываются и помогают придать изделию окончательную форму. Насколько опыт работы с Винсентом де Рийком (Vincent de Rijk) и Йорисом Лаарманом (Joris Laarman) оказал на вас влияние? Каждый пережитый опыт оказывает на меня влияние, в частности, опыт работы с Винсентом (Vincent de Rijk)помог мне получить разнообразные практические навыки. Я узнал основные секреты создания вещей. Я высоко ценю это. С Йорисом (Joris Laarman) все было иначе – здесь я смог применить знания, полу- ченные от Винсента. Также я получил прекрасную возможность наблюдать процесс становления молодого и многообещающего дизайнера. Я помню его как спокойного, увлеченного своим делом человека, полного любопытства и новых идей. Он схватывал все буквально на лету и стремился к совершенству. Мой опыт общения с ним был не- долгим, но очень вдохновляющим. В то же время я познакомился с его друзьями из дизайнерской группы Demakersvan. Они работали вместе, также подавали большие надежды, были полны энергии и стремились к созданию своего ярко выраженного фирменного стиля. Общение с ними было как инъекция адреналина. Этот опыт я никогда не забуду. Какие темы в дизайне вам интересны и за какие вы бы никогда не взялись? Я дал себе обещание никогда не говорить «никогда». В своем творчестве вы затрагиваете такие глобальные современные проблемы, как одиночество, коммуникация, необходимость уединения, гармоничного существования с собой и миром. Насколько их решение важно для вас как человека и как дизайнера? Эти вопросы человечество задает себе с самого момента своего возникновения. Но времена меняются, и вопросы звучат в новой интерпретации. Их необходимо перефразировать с учетом особенностей каждой эпохи. В данном случае – с учетом особенностей современного мира, в котором мы живем. Эти вопросы исключительно важны. Я думаю, что они лежат в основе человеческой природы. Чем лучше вы по- знаете самого себя, тем лучше вы понимаете мир вокруг вас и суть происходящих событий. Это не значит, что у меня есть ответ, но мне нравится озвучивать вопросы, чтобы заставить людей размышлять, заставить их стать частью проблемы, равно как и частью решения. Я не верю, что ответ на вопрос сосредоточен в одном человеке. Скорее, он исходит из глобального сотрудничества, глобального состояния души, которое стремится сделать мир лучше. В ваших работах – Balonas, Por las ramas, Dream of sand, Evolution, и др. – вы стараетесь использовать как можно больше природных материалов. Эти материалы не оказывают негативного воздействия на природу, а, напротив, гармонируют с ней. Вы следуете общей тенденции? Как вы вообще относитесь к тенденциям? Я не большой поклонник тенденций. Полагаю, это обычное явление, когда что-то происходит, и люди это видят, и стараются познакомиться с этим, чтобы понять, что это такое, или, по меньшей мере, знать о существовании таких вещей. Экологию можно рассматривать в качестве тенденции, и люди могут считать, что я ей следую, но на самом деле я никогда не намеревался придерживаться какой-то определенной тенденции. Меня пугает это слово, так как мое представление о тенденции включает в себя нечто непродолжительное, недолговечное и нематериальное. Возможно, это влияет на мое направление в модном дизайне, где произведения имеют короткую жизнь. Мне бы хотелось, чтобы мои идеи существовали дольше. Как к вам пришла мысль создать объект Pump it up?

Уличный осветительный объект Balonas | Outdoor object Balonas, 2005

86

№5 _ 44 _ 2008