Галлерейный бизнес

давать работы этого художника. Если процесс продажи начинается

сразу – отлично, если для этого нужно время или еще несколько

проектов – я подожду. Тем более что за девять лет механизм со-

здания и раскручивания проектов с последующей их реализацией

вполне уже нами освоен. Кстати, многие инсталляции были куплены

Министерством культуры – для Общества коллекционеров Ерофе-

ева, Государственного центра современного искусства. Немецкий

Wurthmuseum купил произведения Игоря Макаревича, SMAK (Бель-

гия, г.Гент) – объект Олега Кулика, японский музей Кумамото – ви-

деоинсталляцию Людмилы Горловой и т.д.

– В чем Вы видите главную задачу деятельности художест-

венных галерей?

– Я различаю два типа галерей: стилеобразующие, охватываю-

щие новые тенденции и направления в искусстве, и коммерческие

– показывающие уже «раскрученных» художников. Я бы хотела,

чтобы моя галерея была стилеобразующей. И ее задачу я вижу в

открытии новых имен и поддержке уже состоявшихся художников

в новом качестве. Я за то, чтобы известный автор рисковал, а, сле-

довательно, развивался. Итак, сначала делается проект, который

галерея активно показывает критикам, кураторам, зрителям. Если

проект получился интересным и положительно оценен специалиста-

ми и критикой, то, как правило, куратор – музейный или независи-

мый – включает его в свою выставку и он попадает в музейное про-

странство (в том числе международное), что является своеобразным

«знаком качества» и одновременно работает на закрепление цены.

В результате художник попадает в международный художественный

контекст, становится узнаваемым. Участие галереи в ярмарочном

движении выводит произведения художника на международный

рынок, а разумное существование галереи на рынке позволяет их

более или менее успешно продавать. Причем иногда важно пока-

зать на стенде сильный некоммерческий проект, интеллектуальная

и финансовая отдача от которого может оказаться намного более

весомой, чем качественные произведения, выставленные исключи-

тельно с целью продажи.

– Из чего вообще складывается «цена» на художника?

– Если проект имеет резонанс в прессе и среди профессиона-

лов, он включается в выставки, в том числе международные. Затем

происходит участие в ярмарках, на которых назначается пробная цена

на работу (если художник неизвестен) и формируется цена на новые