S ch w a n e n flü g e l, søgte at standse en brutal Sergents Banden
og Torden ved at bestikke ham med en Pølse, som han tog imod.
J.
F. S. Dorph-Petersen fremstillede Sergenten — Thim hed han
— og havde skabt en saare naturtro Figur : Holdningen var stram
med en paagaaende Foroverbøjning i Lænderne, Stemmen var
rusten og rullede paa én Tone, Ansigtsfarven bar tydelig Præg
af Mandens Forbindelse med „vaade Varer“. Paa den tredie
Aften lød fra Balkonen en stærk Piben, medens „Bestikkelses-
scenen“ spilledes; dog fik Klapperne efterhaanden Overtaget, og
Akten sluttede med en Mængde Fremkaldelser. Men de følgende
Aftener blev LTroen større, og det viste sig da, at det var Under
officerer, der protesterede mod Optrinet med Pølsen. Efterhaan
den udviklede Demonstrationen sig til en Diskussion i Pressen.
Sammen med „Alt for Damerne!“ opførtes et Brudstykke af
V ilh . Ø stergaa rd s Folkekomedie „Den and en A p r il“, som
nylig havde været en stor Sukcés. Heri medvirkede som Statister
en Del Sergenter. Disse sluttede sig nu til deres protesterende
Kolleger paa Tilskuerpladsen og forlangte, at Direktøren skulde
udelade Stykkets Clou, Pølsescenen; i modsat Fald vilde de ikke
optræde oftere. Abrahams svarede med at lade „Den anden
April“ udgaa af Programmet, hvorefter „Alt for Damerne!“
spilledes 62 Gange uden Pièce
de rideau for udmærket Hus.
Demonstrationerne virkede saa-
ledes som en god Reklame, og
Sergent Thim blev Sæsonens mest
populære Teaterfigur — saa fol
kelig, at Slagterne ved Nikolaj
Taarns Kødboder fremstillede
ham i Sne ! Til Byens Fattige
indsamlede han flere Tusinde
Kroner. Men ellers var den
sto re Suk cés en sjælden Begi
venhed i Abrahams første ni Aar,
endskønt den kun krævede 50
uafbrudte Opførelser.
Nu er
Teaterdirektørerne mere for
vænte. Foruden de allerede om
talte Arbejder naaede blandt
nye Stykker kun H. Suder-
manns „Forhus og B aghu s“
(1891), oversat af C harles
K jeru lf, og Eventyrsangspillet
„Et F o lk e s a g n “ (1892) dette
Opførelsesantal. Ikke mindre end
tre Skribenter, Edgar Collin,
A lfred Ipsen og V ilh . Øster-
g a a rd , havde forvandlet B ou r-
n o n v ille s Ballet til et naivt,
men effektfuldt Folkeskuespil, og
de fandt til Fremstillingen af
Hilde en stor Støtte iC h a r lo tte
W ieh es Ungdom, Ynde og koreo
grafiske Færdighed. Forøvrigt
havde Vilh.Østergaards borgerlige
Muse let ved at fængsle Folke
teatrets jævne Publikum, og hans
Dramatiseringer af A. R o sen
k ild e s Fortælling „Anders
T ikøb“ (1887) og S. B a u d itz ’
Roman „Sk o v r id e r g a ar d en “
(1890) naaede en smuk Række
Opførelser. Dramatisk Haande-
lag, men ringe poetisk Aare
viste P. F ristrup i Folkelivs
billedet „Det gam le Kongens
K jøb enh a vn “ (1889) og i den
historiske Komedie„Ro s e nbo rg“
(1895),
hvori Abrahams agerede
Christian den Fjerde. Under en Kostymeprøve til „Et Folkesagn
skete den
21.
Decbr.
1892
en Brandulykke, som krævede et Men
neskeliv. Teatrets Læge, Dr. Somm er f e l d t , meddelte Offent
ligheden, „at en ung Pige ved egen Skyld paa Paaklædnings-
værelset kom for nær til en Gasflamme, af hvilken hun havde
aftaget Sikkerhedsgitret. Der gik Ild i hendes Paryk, og fra hende
forplantede Ilden sig til 6 andre unge Piger. Heldigvis lykkedes
det de Tilstedeværende i en Fart at slukke Ilden, saa at de unge
Piger slap med nogle Brandsaar, som forhaabentlig ikke vil med
føre nogen Fare“. De blev alle kørt til Kommunehospitalet, hvor
det viste sig, at en af Damerne, Frk. V a l b o r g S ø r e n s e n , ikke
stod til at redde. Juleaften døde hun.
Abrahams stillede gerne Teatret til Raadighed for nyere dan
ske Forfattere. Blandt Arbejder, skrevne af det moderne Gen
nembruds Mænd, var Sophus S ch and o rp h s dramatiske Situa
tion „I G æ s tg iv e r g a a r d e n “ (1884), som efterfulgtes af samme
Forfatters Skuespil „Ud en Mi d tp un k t“ (1887), hvortil Edvard
B r a n d e s havde skrevet Sceneriet. I sine Erindringer mindes
Schandorph med Taknemmelighed Elith Reumerts morsomme jyske
Kapellan og Hans Orlamundts lige ud af Livet skaarne skikke
lige og forkuede Landjunker. Begge Skuespillere viste i dette
Stykke nye Sider af deres Talent. Af landlige Forfattere op
førtes Zacharias N ie lsen s „ S e lv sty r e “ (1888) og Nye T ider
(1885) — en Dramatisering af den livfulde Fortælling, hvormed
han brød igennem — og begge disse Lystspil passede i Aand og
Tone udmærket til den folkelige Scene. Den fynske Gaardejer
Peder R. M øllers i kunstnerisk Forstand mindre betydelige
Skuespil „En V ilj e “ (1886), „En S kæ rsild “ (1887) og „Isen
b ryd es“ (1890), foregik blandt Bønder og jævne Borgere og
skyldte deres Sceneheld en solid Komposition, Lune og en let
begribelig Moral. Blandt Hovedstadens unge Skribenter fik Einar
C h r istia n sen en Sukcés paa sin velskrevne Bagatel „ F o lk e sn a k “
(1891), to Samtaler mellem et Par unge Mennesker, hvem For
fatteren har lagt mangt et morsomt Ord i Munden. Langt min
dre Glæde havde G u stav Esmann af sin én Akt „P eb er
sv end e“ (1886), hvorimod P e t e r N a n s e n s lille, vittige Lystspil
„En B r y llu p s a ft e n “ (1893) opnaaede 25 Opførelser og næste
Aar efterfulgtes af hans dramatiske Situation „K amm era ter“.
Ritmester F. S eem ann s „Lette D ragon er“ (1892) var et mun
tert Soldaterstykke, og Fru Emma Gad spottede i Satiren „I
v e ldæ d ig t Ø jem ed“ (1891) den selviske Velgørenhed: Modsæt
ningen, som kan findes mellem de Fattiges elendige Stilling og
den fornøjelsessyge og behagelige Maade, hvorpaa Bourgeoisiet
yder Hjælpen. Men Satiren var som altid hos Fru Gad af god
modig Beskaffenhed. Fru Rosenbaum spillede den brave Madam,
og Edvard Brandes skrev: „Rigtigere har denne Skuespillerinde
sikkertingensinde truffet enFigur, og Aftenen var ganske særlig
en Triumf forhende“. AfO tto Benzon opførtes én Akts Lyst-
— i Anno
1886 en meget aktuel Titel. Styk
ket foregik i en Jærnbanecupé
mellem Vordingborg og Næstved
og gjorde stor Lykke ved Slag
færdighed og Vid. Men mere
betydningsfuld var
Teatrets
Fremstilling af hans femakts
Lystspil „Sportsmænd“ (18.
Septbr. 1891). Otto Benzon har
i et vittigt Forord til den trykte
Udgave givet en interessant
Skildring af Stykkets Historie
paa Nationalscenen, hvor det
delte Skæbne f. Eks. med Hen
rik Ibsens „Gengangere“ — den
nemlig, at blive kasseret af
Censor Erik Bøgh. Denne gamle
Viseskribent og Teaterskrædder
havde glemt, hvor hensynsløs
hans egen Pen var, da han i
sine yngre Dage gik de Natio
nalliberales Ærinde. Alt det
„utilladelige“,
„hensynsløse“,
„uhøviske“,
„oprørende“
og
„uhørt gemene“, som Benzon vo
vede at byde Censor, vovede han
imidlertid ogsaa at byde Folke
teatrets Publikum. Opførelsen
desavouerede fuldstændig Bøghs
Dom, som Kultusministeren, Pro
fessor Go o s havde anerkendt.
Stykket var et satirisk Angreb
paa, hvad Forfatteren selv kaldte
„de ansete Mænds Fagforening“
og ejede hans ægte dramatiske
Evne til at karakterisere Perso
nerne gennem deres Ordvalg.Stem-
ningen i Teatret var højspændt,
den mindede om „Leonarda“-Af-
tenen og endte ligesom dengang
med en Sejr for Forfatteren. Men
i 1880 stod Opførelsen i Forsøgets
Tegn; nu, 11 Aar senere, var
Folketeatrets Ensemble gennem
et forbedret Repertoire og ved
J u liu sL ehm ann s naturlige In
struktion tiltaget i Fasthed og
Sikkerhed. De to Koryfæer, Kolling og Zinclc, ejede endnu om
kring 1890 deres Kraft, men Julie Hansen var atter udvandret
til Casino og vendte ikke mere tilbage. Hun erstattedes af
Julie Møller, .en sand Kunstnerinde med stilfærdige Midler og
ægte Lune, og af Fru Rosenbaum, der i Reglen spillede paa sit
muntre, kække Væsen. Fru Maria Müller (Fru Ring) var ind-
tagende-skælmsk som Ingenue, vittig-pikant som ung Frue og
altid intelligent og ladylike, Frk. Olga Meyer lignede Bour-
geosiets unge Pige og medbragte fra det kgl. Teater en sikker
Teknik, som dengang ingenlunde var almindelig blandt Privat
teatrenes Ungdom, Charlotte Wiehe var henrivende yndefuld og
chic, fransk af Type, men uforfalsket kjøbenhavnsk af Sprog.
Elskværdighed, Lune og landlig Frodighed var udbredt over Frk.
V ic to r ia P e te r sen , som senere blev en af Kjøbenhavns
mest yndede Revyskuespillerinder, Sikkerhed og Kendskab til
det store Publikums Smag prægede J. F. S. Dorph-Petersens
Fremstillinger, Hallander Hellemann forbausede i sine yngre
Aar mange Gange ved sin Evne til at give Konturen af en
Karakter — Konturen tegnet op af intet, Hans Orlamundt,
den vittige og elegante Lystspilskuespiller, som i sine Folke-
teateraar endelig erobrede Kjøbenhavn, Jacques Wiehe, der kæm
pede mod nedarvede lyriske Slægtskrav for omsider at blive en
ejendommelig moderne Farcør, Marius Berggreen, Byens bedste
Dialektskuespiller, Victor Neumann, altid tør-ejendommelig i sin
Karakteristik, og Johannes Ring, der begyndte som Romantiker
i Stigaards Aand og senere fandt helt personlige Toner som Ko
miker.
Forfatteren Carl M øller om favnende Skuespillerne Harald K olling o g Otto
Zinck,
som sæ rlig bidrog til den Succes, hans Stykke opnaaede paa F o lk e
teatret.
spillet „ P ro v iso risk “
250