46-47 / 160
1976-2016 L’IFCAM a 40 ans
Ensemble, formons notre avenir
DE NOUVELLES COMPÉTENCES POUR UNE BANQUE QUI S’ÉMANCIPE
46
47
aidaient à la définition du sujet, à l’organisation à
mettre en place, et les participants avaient un an pour
réaliser leur œuvre.
Lors de la cinquième semaine, chaque partici-
pant présentait son « chef-d’œuvre »
et analysait
alors ce que ce travail lui apportait et en quoi il lui
permettait d’avancer dans sa vie professionnelle.
LE BLUES DU BUSINESS MAN
Starmania,
sorti en 1978, fait un tabac.
« J’aurais voulu être un artiste pour pouvoir dire pourquoi
j’existe »,
chante Zéro Janvier. Des millions de per-
sonnes s’identifient au businessman qui chante dans
cet opéra-rock, pourquoi pas les cadres du Crédit
Agricole ? Pour clore le cursus AP3, chaque partici-
pant doit créer une œuvre personnelle et la soute-
nir devant un jury. Une grande liberté leur est laissée :
œuvre picturale, écriture d’un roman, réalisation d’un
documentaire et même préservation de l’environne-
ment avec la dépollution d’une rivière, bien avant que
l’écologie ne soit à la mode dans les ministères parisiens.
ÉVEILLER ET SENSIBILISER À L’ART
Sélectionnés pour leur culture mais aussi
pour leur capacité à faire partager leurs passions, les
intervenants extérieurs étaient tous prestigieux, ori-
ginaux et incontestés dans leurs disciplines. Ils étaient
véritablement enthousiastes à l’idée d’ouvrir ces parti-
cipants pas comme les autres à la musique, au cinéma,
au théâtre, à l’économie… Parmi eux, Jean-Pierre
Sereni, rédacteur en chef de la revue
Le Nouvel Écono-
miste
, Jean Mambrino, critique de cinéma et de théâtre
et poète, ou encore Jean de Loisy, aujourd’hui direc-
teur du Palais de Tokyo. Leur rôle était d’éveiller, de
sensibiliser les participants à l’art. Comment regarder,
comment apprécier, comment s’étonner ? L’objec-
tif n’était pas la polémique, le travail était réalisé sur
des œuvres connues et relativement classiques pour
rendre l’exercice rapidement efficace.
«On nous disait
“nous visiterons deux salles consacrées
à l’impressionnisme. Vous n’aurez vu que 10% du musée
peut-être, mais vous les aurez vraiment vus” »
, se souvient
Daniel Videlier, responsable du secteur Formation
générale de l’IFCAM. Les participants étaient très
motivés.
« Ils venaient de différentes Caisses régionales.
Ils étaient très investis et passionnés. On avait inventé les
trois demi-journées en une seule journée. Ils bossaient le
matin, l’après midi et après le dîner, week-end compris. »
UNE MÉTHODOLOGIE INÉDITE
« On ne laissait rien au hasard, tout était soi-
gneusement préparé, chaque enseignement enrichissait les
suivants »,
se souvient Michel Bac. Le principe péda-
gogique devait permettre de relier des éléments dis-
parates de la culture.
« Comment je fais le pont entre ce
que vient de m’expliquer ce spécialiste du cinéma, le film
que j’ai vu et ma vie professionnelle ? Tout était prétexte et
raison »,
rappelle Jean Favry.
Comme pour la peinture, l’opéra ou le théâtre, les for-
mateurs et les intervenants allaient donner aux parti-
cipants les clés pour apprécier en quoi une réalisation
artistique pouvait être considérée comme une œuvre
majeure.
«Mais apprécier certaines œuvres n’allait pas
forcément de soi »,
raconte Daniel Videlier. Lors d’une
séance consacrée au septième art, il fut décidé d’aller au
cinéma Le Pasquier, non loin de la Fédération. On y
projetait
L’Arbre aux sabots .
Nous sommes en 1978 et
le film d’Ermanno Olmi vient de recevoir la Palme d’or
à Cannes. Le chef-d’œuvre, sombre et réaliste retrace
l’histoire de quatre familles de paysans pauvres dans une
grande ferme en métairie à la fin du
XIX
e
siècle, en Italie.
A priori,
pas enthousiasmant pour qui n’a connu que
la comédie.
« J’ai rattrapé deux participants un peu cabots
qui s’esquivaient pour voir le dernier Louis de Funès
projeté dans l’autre salle »,
se souvient en riant Daniel
Videlier. Pour lui qui avait commencé sa carrière dans
le cinéma et avait produit quelques grandes affiches,
l’anecdote a une saveur particulière !
LA CULTURE SE DÉMOCRATISE,
AP3 S’EFFACE NATURELLEMENT
Si pour certains, visiter une galerie ou assis-
ter à un concert était une première, tous repartaient
avec une nouvelle assurance et la conscience que le
regard sur l’art est plus affaire de sensibilité que de
classe sociale.
« J’avais une belle expérience et on m’a
donné les clés pour ouvrir chez moi certaines capacités »
,
confiera un participant.
Mais à l’aube des années 90, AP3 est une formation
ambitieuse et chère que certains jugent trop élitiste.
Les jeunes diplômés font leur apparition et l’on
recrute des commerciaux à bac +2 que l’on formera
dans l’entreprise. AP3 s’efface devant l’apprentissage,
l’alternance et les médias qui ont démocratisé l’accès à
la culture et familiarisé le public avec les concepts de
base de la communication.
AP3, RÉVÉLATEUR DE TALENTS
L’épreuve artistique finale révélera un participant tellement doué pour la peinture
qu’il deviendra artiste professionnel et… quittera la banque !
Formation intensive et hautement qualitative, AP3 permit au Crédit Agricole de négocier
un réel tournant dans son développement. AP3 a transformé la vie de nombreux cadres
et la fidélité à l’entreprise s’en est trouvée renforcée. L’aventure aura duré 10 ans.
Le saviez-vous ?
Chaque participant doit créer
une œuvre personnelle
et la soutenir devant un jury
L’arbre aux Sabots,
Palme d’or 1978, film
sur lequel les participants
d’AP3 ont dû se pencher.
C I N É M A